Panduan Metode Kodály: 5 Prinsip Metode Kodály

Komposer dan pendidik Hongaria Zoltán Kodály percaya bahwa pendidikan musik dapat melibatkan siswa pada tingkat spiritual, budaya, dan emosional. Dengan mengingat nilai-nilai ini, Kodály dan para pengikutnya mengembangkan metode Kodály, yang masih digunakan oleh para pendidik musik di ruang kelas hingga saat ini.

Langsung Ke Bagian To

• Apa Itu Metode Kodály?
• Sejarah Singkat Metode Kodály
• 5 Prinsip Metode Kodály
• Bagaimana Cara Kerja Metode Kodály?
• Metode Kodály vs. Metode Orff
• Ingin Pelajari Lebih Lanjut Tentang Musik?
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Itzhak Perlman

Dalam kelas online pertamanya, pemain biola virtuoso Itzhak Perlman merinci tekniknya untuk meningkatkan latihan dan penampilan yang kuat.

Apa Itu Metode Kodály?

Metode Kodály adalah pendekatan pendidikan musik yang berakar pada gagasan bahwa musik harus menjadi pengalaman sosial dan budaya. Pendekatan Kodály untuk mengajar musik menegaskan bahwa konsep musik, kreativitas, dan kolaborasi paling baik diajarkan dalam pelajaran musik kelompok, terutama untuk anak kecil. Menurut metode tersebut, guru musik harus menekankan materi musik yang terhubung dengan budaya dan warisan siswa mereka.

Sejarah Singkat Metode Kodály

Zoltán Kodály (1882-1967) mengembangkan metode Kodály di Hongaria pada paruh pertama abad kedua puluh.

• Pendidikan Kodály : Ketika Kodály dewasa sebagai mahasiswa, musik sering diajarkan dalam instruksi satu-satu, menekankan karya komposer seperti Bach, Mozart, Haydn, dan Beethoven—semuanya adalah orang Jerman. Namun saat Kodály mempelajari musik seni di Budapest pada awal 1900-an, ia menjadi terpesona oleh lagu-lagu rakyat tradisional Hongaria—bahkan berkolaborasi dengan Béla Bartók, komposer Hongaria paling terkemuka pada abad kedua puluh.
• Pengembangan metode : Kodály mulai melihat nilai pengajaran keterampilan musik melalui media musik rakyat yang telah diperkenalkan kepada siswa sejak usia dini. Dia merasa bisa mengajarkan literasi musik dan pelatihan telinga melalui nyanyian, solfge, dan lirik dari bahasa ibu murid-muridnya. Saat Kodály mengembangkan metode pengajarannya, ia memilih pendekatan sosial, kinestetik terhadap musik yang dapat diterapkan di sekolah dasar dan konservatori.
• Penerapan : Pada tahun 1945, gagasan Kodály menjadi bagian dari kurikulum resmi sekolah Hongaria, dan sekolah dasar musik yang mengajarkan metode Kodály menyebar dengan cepat selama dekade berikutnya. Pada tahun-tahun sejak itu, pendekatan Kodály untuk mengajar musik telah mendapatkan pengakuan internasional dan memenangkan pengikut di seluruh dunia.

5 Prinsip Metode Kodály

Instruksi yang tepat dari metode Kodály melibatkan mengikuti serangkaian prinsip-prinsip kunci.

1. Belajar sambil bernyanyi : Menurut Kodály, suara manusia adalah instrumen fundamental, dan harus menjadi pusat pelatihan musik. Siswa harus mendapatkan literasi musik melalui sung solfège (juga dikenal sebagai solfa), menggunakan sistem gerakan-do.
2. Tanda tangan : Solfège dan nyanyian pemandangan dapat dilengkapi dengan isyarat tangan, seperti yang dikembangkan oleh pengajar bahasa Inggris John Curwen, yang berpengaruh di Kodály.
3. Kecakapan berirama : Membaca melihat pola-pola ritmik (termasuk seluruh nada, setengah nada, seperempat nada, delapan nada, enam belas nada, dan berbagai tuplet) harus diajarkan bersamaan dengan solf soge nada.
4. Kolaborasi : Kodály percaya bahwa kreativitas dan kolaborasi sangat penting untuk pendidikan musik dan dapat dibawa keluar dalam pelajaran musik kelompok. Siswa musik harus berkolaborasi satu sama lain dalam latihan mulai dari tepuk tangan hingga nyanyian paduan suara hingga iringan instrumental.
5. Koneksi budaya : Instruktur musik harus menekankan musik rakyat (bahkan lagu pop) dalam bahasa ibu siswa untuk menciptakan hubungan mendalam dengan musik.

Kelas Master

Disarankan untuk Anda

Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.

Mengajarkan Biola

Mengajarkan Seni Pertunjukan

Mengajarkan Menyanyi

Mengajar Musik Country Country

Bagaimana Cara Kerja Metode Kodály?

Guru musik biasanya menggunakan metode Kodály di ruang kelas, di mana kelompok siswa mempelajari elemen inti musik seperti tangga nada mayor, tangga nada minor , dan pola ritmik. Tujuan pendidikan musik Kodály adalah untuk memberikan siswa koneksi langsung ke musik dan tidak pernah membuatnya tampak seperti latihan akademis yang kering. Bahkan topik yang cukup maju seperti sinkopasi, tandingan , dan improvisasi dapat diajarkan melalui konsep Kodály. Lembaga pendidikan Kodály menyediakan literatur dan latihan untuk membantu guru musik merancang kurikulum Kodály untuk siswa musik mereka sendiri.

Metode Kodály vs. Metode Orff

Berpikir Seperti Pro

Dalam kelas online pertamanya, pemain biola virtuoso Itzhak Perlman merinci tekniknya untuk meningkatkan latihan dan penampilan yang kuat.

Konsep Kodály memiliki kesamaan dengan gaya pendidikan musik lain yang dikembangkan oleh Carl Orff dari Jerman pada awal hingga pertengahan abad kedua puluh. Kodály dan Orff sama-sama berusaha mengajarkan musik dengan cara sosial dan eksploratif. Namun metode Orff menekankan improvisasi sementara pelatihan Kodály masih menekankan potongan-potongan yang ada dari kanon musik—walaupun disajikan dengan cara yang berbeda dari pendidikan musik tradisional. Kodály juga mengambil pendekatan Hungaria-sentris untuk pengajarannya sementara Orff menekankan budaya dan warisan Jerman.

Ingin Pelajari Lebih Lanjut Tentang Musik?

Menjadi musisi yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass . Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh master musik, termasuk Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello, dan banyak lagi.