Apa Itu Jazz Gratis?

Jazz gratis berasal dari prinsip dasar, prinsip yang sebagian besar musisi (dan tentu saja, sebagian besar seniman) akrab dengannya: pelajari aturannya—lalu langgar. Seperti gerakan avant-garde dalam seni visual, free jazz merupakan upaya untuk melepaskan diri dari tradisi jazz dan menciptakan sesuatu yang sama sekali baru. Ketika musisi jazz menjadi lebih nyaman dengan improvisasi, suara baru muncul: eksperimental, tidak ortodoks, dan memberontak.

Langsung Ke Bagian To

• Apa Itu Jazz Gratis?
• Sejarah Jazz Gratis
• Karakteristik Umum Jazz Gratis
• Lima Artis dan Penampil Jazz Gratis Terkenal
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Herbie Hancock

Belajarlah untuk berimprovisasi, mengarang, dan mengembangkan suara Anda sendiri di 25 pelajaran video.

Apa Itu Jazz Gratis?

Gerakan jazz bebas berkembang pada 1960-an sebagai penolakan terhadap struktur musik konvensional: hal-hal seperti melodi, harmoni, dan progresi akord. Karena unsur eksperimentasinya yang dominan, jazz bebas menentang karakterisasi. Jazz gratis lebih sering dimainkan oleh individu atau kelompok kecil, yang mempraktikkan improvisasi kolektif. Ada beberapa band jazz gratis juga.

Musisi jazz bebas membiarkan diri mereka 'menjadi primitif'—dengan kata lain, kembali ke bentuk jazz yang lebih liar dan lebih bebas yang memberi penghormatan kepada akar agama jazz. Jazz gratis juga terinspirasi dari jenis musik lain, mulai dari musik kontemporer hingga musik dunia. Musisi jazz bebas sering bereksperimen dengan instrumen yang tidak biasa dari budaya lain, atau terkadang, hanya menciptakan sendiri. Misalnya, John Coltrane yang hebat, pemain saksofon jazz Amerika dan pelopor gerakan jazz bebas, terkadang menggunakan seruling selama pertunjukan live-nya.

Sejarah Jazz Gratis

Akar jazz gratis menelusuri kembali ke klub jazz Five Spot New York di Bowery. Seperti ceritanya, seorang pemain saksofon alto bernama Ornette Coleman masuk ke klub pada tahun 1959 dan mulai memainkan jazz bentuk bebas di saksofon plastiknya. Coleman menyebut gaya barunya sebagai free jazz dan merilis album, Free Jazz (1960), dari mana gerakan tersebut mendapatkan namanya.

Seperti kebanyakan gerakan avant-garde, jazz gratis pada awalnya terhenti. Orang-orang hebat yang berpengaruh dibagi berdasarkan keunggulan genre baru: Miles Davis dan pemain terompet jazz berpengaruh Roy Eldridge menjaga jarak, sementara komposer Leonard Bernstein menganggap Coleman sebagai seorang jenius. Tetapi ketika semangat pemberontakan tahun 60-an mulai muncul, pendapat berubah. Pemain saksofon John Coltrane dan Eric Dolphy termasuk yang pertama mengikuti Coleman; mereka segera bergabung dengan pianis Cecil Taylor dan Albert Ayler, yang gaya jazz bebasnya mendapat inspirasi dari musik gospel.

Segera, individu memberi jalan kepada grup jazz gratis, yang membantu membawa legitimasi ke genre. Pianis dan komposer Sun Ra memimpin band besar jazz gratisnya sendiri dengan gaya nonkonformisnya, sementara kelompok-kelompok seperti Art Ensemble of Chicago menemukan lebih banyak kesuksesan di Eropa, di mana jazz gratis diterima secara luas, sebagian besar berkat musisi Jerman dan Inggris seperti pemain saksofon Evan tukang parkir.

Karakteristik Umum Jazz Gratis

Tidak seperti bentuk jazz lain yang terstruktur di sekitar kerangka, seperti blues 12-bar , kunci jazz gratis adalah improvisasi. Yang mengatakan, ada karakteristik tertentu yang telah menentukan gaya selama beberapa dekade.

• Penggunaan instrumen yang berbeda. Instrumen yang paling umum dalam jazz adalah piano, saksofon, bass, dan drum. Musisi jazz gratis mulai bereksperimen dengan instrumen seperti biola, klarinet, seruling, instrumen perkusi lainnya. Instrumen yang lebih tidak biasa digunakan dalam jazz gratis termasuk harpa, ukulele, dan bahkan bagpipe.
• Siklus akord diatonis. Kadang-kadang, musisi jazz bebas menggunakan siklus akord diatonic — akord yang diturunkan dari nada-nada kunci. Jadi mungkin untuk membedakan beberapa pengaruh jazz awal dalam jazz gratis, tetapi musisi jazz gratis terbaik terampil menangguhkan pola ini atau membalikkan urutan mereka untuk menghasilkan sesuatu yang benar-benar baru.
• Sebuah ekspresi emosi. Seperti bentuk-bentuk jazz lainnya, jazz bebas lebih tentang ekspresi emosi daripada menjalankan struktur harmonik yang kompleks. Sebagai musisi jazz pemenang Oscar dan Grammy Award, pianis, dan komposer Herbie Hancock percaya ini tentang tindakan sederhana namun seringkali sulit untuk mengkomunikasikan pengalaman manusia kepada orang lain.
• Ritme yang tergeser. Berimprovisasi atas frasa yang diganti bisa jadi rumit, tetapi juga bisa membuka inspirasi yang mengejutkan. Mengganti ritme berarti menggeser frasa musik untuk mendarat sebelum atau sesudah telinga terbiasa mendengarnya. Ini memberi potongan suara yang tidak terduga dan membuatnya menarik untuk didengarkan dan dimainkan.
• Bermain solo. Bagi banyak musisi jazz gratis, bermain sendiri memungkinkan tingkat kebebasan yang tidak mungkin dicapai saat bermain dengan grup. Pemain solo tidak harus terpaku pada tempo atau kunci tertentu; mereka dapat mengacaukan bentuk lagu sesuka hati, mengulangi bagian yang tidak dimaksudkan untuk diulang, atau meninggalkan seluruh bagian.

Kelas Master

Disarankan untuk Anda

Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.

Mengajarkan Jazz

Mengajarkan Seni Pertunjukan

Mengajarkan Menyanyi

Mengajar Musik Country Country

Lima Artis dan Penampil Jazz Gratis Terkenal

Berpikir Seperti Pro

Belajarlah untuk berimprovisasi, mengarang, dan mengembangkan suara Anda sendiri di 25 pelajaran video.

1. Ornette Coleman. Coleman mulai bermain saksofon alto dan tenor saat remaja di Los Angeles pada tahun 50-an dan segera bermain di band dansa dan grup ritme-dan-blues. Pada siang hari, ia belajar harmoni sambil bekerja sebagai operator lift; pada malam hari, dia sering mengunjungi klub jazz bawah tanah, memainkan saksofon alto plastik murahannya. Dia dikreditkan dengan mengembangkan apa yang disebut teori improvisasi harmonik: meninggalkan pola harmonik dan perubahan akord demi gaya improvisasi yang lebih langsung menyerang melodi sebuah lagu.
2. John Coltrane. Coltrane dilatih dalam klarinet dan saksofon alto. Selama awal karirnya, ia dikenal karena improvisasi solo yang dipengaruhi oleh musik Afrika dan India. Coltrane beralih ke jazz bebas sepenuhnya antara tahun 1965 dan kematiannya pada tahun 1967, mempraktikkan improvisasi yang lebih bebas berdasarkan skala yang telah diatur sebelumnya. Meskipun terjun ke jazz bebas membagi kritik, banyak yang menganggap periode ini sebagai salah satu yang paling penting dalam karirnya.
3. Cecil Taylor. Salah satu pianis free-jazz terkemuka, Taylor dipengaruhi oleh sesama pianis jazz seperti Duke Ellington, Thelonious Monk, dan Horace Silver. Seorang pemain petualang, Taylor memimpin grup jazznya sendiri di Amerika pada pertengahan 50-an tetapi sering dikucilkan karena gayanya yang bebas. Seperti banyak musisi jazz gratis lainnya, Taylor mendapatkan sambutan yang lebih hangat di Eropa, di mana ia berkolaborasi dengan musisi improvisasi yang berpikiran sama seperti Evan Parker dan Han Bennink.
4. Eric Dolfi. Pengaruh besar pada jazz bebas, Dolphy sering berimprovisasi pada instrumen tiup kayu. Dia memulai bermain klarinet, oboe, dan saksofon alto di Los Angeles sebelum bergabung dengan band besar Roy Porter di tahun 1940-an. Setelah pindah ke New York pada tahun 60-an, Dolphy berkolaborasi dengan orang-orang seperti Charles Mingus dan John Coltrane. Dia digembar-gemborkan karena memperkenalkan seruling dan klarinet bass dalam improvisasi jazz gratis, yang memungkinkan artis lain menemukan cara baru dalam ekspresi musik.
5. Albert Ayler. Pemain saksofon tenor ini mulai bermain dengan ayahnya di gereja sebelum berkeliling dengan grup-grup rhythm-and-blues saat remaja. Setelah bermain saksofon tenor di band-band Angkatan Darat AS, ia perlahan-lahan mulai bercabang, mengasingkan praktik harmonik standar dan bereksperimen lebih banyak dengan jazz gratis.