Panduan Seni Surealis: 6 Seniman Surealis Terkenal

Seniman surealis menemukan teknik dan filosofi baru dalam menciptakan seni yang memiliki dampak mendalam dan bertahan lama di dunia seni. Meskipun gerakan surealis paling diasosiasikan dengan pelukis dan penyair, gerakan ini juga memengaruhi film, fotografi, teater, dan musik di seluruh Eropa dan Amerika Serikat.

Langsung Ke Bagian To

• Apa itu Surealisme?
• Asal Usul Surealisme
• 3 Karakteristik Seni Surealis
• 6 Seniman Surealis Terkenal
• Siap Memanfaatkan Kemampuan Artistik Anda?
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Jeff Koons

Jeff Koons mengajari Anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan lainnya dapat membantu Anda menyalurkan kreativitas dan menciptakan seni yang ada dalam diri Anda.

Apa itu Surealisme?

Surealisme adalah gerakan seni avant-garde yang berusaha melepaskan potensi kreatif manusia dari batasan realitas atau rasionalisme. Dalam seni visual, surealisme sering menyandingkan gambar-gambar tak terduga dengan cara yang absurd dan misterius yang dimaksudkan untuk menyalurkan mimpi, halusinasi, mimpi buruk, atau sekadar imajinasi seniman.

Kata surealisme berasal dari bahasa Prancis Tentu ('di atas') dan nyata ('realitas'), dan mengacu pada realitas superior dari alam bawah sadar. Istilah ini diciptakan oleh penulis Guillaume Apollinaire, tetapi gerakan seni surealis tidak didirikan sampai penyair André Breton menerbitkan Manifesto Surealis pada tahun 1924. Seniman surealis terkenal termasuk Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Man Ray, dan Max Ernst .

Asal Usul Surealisme

Prekursor langsung ke Surealisme adalah Dadaisme, sebuah gerakan seni berbasis di Paris yang menganut mode seni non-tradisional untuk mengejek dan menentang konvensi seni itu sendiri. Seperti surealis, seniman gerakan Dada sangat dipengaruhi oleh psikoanalisis Sigmund Freud dan pandangan sosio-politik Karl Marx.

Menyusul kekacauan Perang Dunia I, para seniman menemukan adegan baru yang mengutamakan eksperimentasi dan absurditas di Paris. Proto-Surrealis ini akan bertemu di kafe tempat bermain game menggambar kolaboratif dan menemukan teknik yang akan menantang kreativitas mereka dan merangkul eksperimen. Pada tahun 1917, penulis Guillaume Apollinaire menciptakan istilah Surealisme yang mengacu pada Parade balet, di mana Pablo Picasso mendesain kostum dan set.

Pada 1920-an, Paris sekali lagi menjadi pusat seni budaya dunia, di mana gerakan surealis lahir dengan sungguh-sungguh. Penulis André Breton, pemimpin sastra gerakan Surealis, menerbitkan manifesto Surealisme pada tahun 1924, yang menyatakan—Saya percaya pada resolusi masa depan kedua negara ini, yang tampaknya sangat kontradiktif, antara mimpi dan kenyataan, dalam semacam realitas absolut, surealitas, sehingga untuk berbicara. Surealisme dengan cepat menyebar ke seluruh dunia menjadi gerakan intelektual dan budaya internasional.

3 Karakteristik Seni Surealis

Ada beberapa karakteristik utama seni surealis:

1. Dibuat secara spontan : Teknik surealis mendorong spontanitas dalam proses artistik. Gambar otomatis menantang seniman visual untuk membuat gambar tanpa merencanakan komposisi atau membayangkan produk akhir, yang mirip dengan bagaimana penulis dalam gerakan sastra surealis berlatih menulis otomatis. Permainan menggambar seperti mayat indah mendorong seniman untuk berkolaborasi satu sama lain untuk membuat gambar improvisasi di tempat. Surealisme juga mengambil halaman dari Dadaisme, merakit benda-benda yang ditemukan secara spontan untuk menciptakan karya seni yang tidak terduga.
2. Mengalihkan konvensi : Salah satu mode paling populer untuk menciptakan seni surealis melibatkan penjajaran citra yang tidak terkait dan dapat dikenali yang diberikan dalam konvensi khas lukisan barat — seperti perspektif, bayangan, pemodelan — untuk menciptakan komposisi yang aneh, melamun, atau absurd. Misalnya, lukisan René Magritte Kekasih (1928) menunjukkan pasangan berciuman, tetapi kedua kepala mereka terbungkus kain putih, mengubah tindakan intim ini menjadi simbol isolasi dan frustrasi yang meresahkan.
   
3. Mewujudkan pikiran bawah sadar : Konvensi populer lain dari lukisan surealis adalah menciptakan gambar yang sepenuhnya abstrak, dipimpin oleh keinginan bawah sadar dan tidak didasarkan pada kenyataan. Mengandalkan lukisan atau gambar otomatis, lukisan abstrak menjadi sangat berpengaruh bagi generasi muda seniman, terutama Amerika Ekspresionis Abstrak bekerja di New York selama tahun 1950-an.

Kelas Master

Disarankan untuk Anda

Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.

Mengajarkan Seni dan Kreativitas

Mengajarkan Menulis

Mengajarkan Seni Pertunjukan

Mengajarkan Fotografi

6 Seniman Surealis Terkenal

Berpikir Seperti Pro

Jeff Koons mengajari Anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan lainnya dapat membantu Anda menyalurkan kreativitas dan menciptakan seni yang ada dalam diri Anda.

Para seniman surealis mendorong jalannya sejarah seni rupa ke tempat eksperimental yang membuka konvensi tentang apa itu seni rupa. Berikut adalah beberapa seniman surealis paling terkenal.

1. Salvador Dali : Seniman Spanyol Salvador Dalí mengembangkan kepribadian artistik penuh warna yang bekerja di Paris antara Perang Dunia I dan Perang Dunia II. Ia dikenal karena lukisannya yang berhalusinasi dan seperti mimpi, seperti Kegigihan Memori , yang merupakan gambar fantastis jam meleleh di lanskap gurun tandus.
2. Max Ernst : Pelukis, pematung, dan seniman grafis Jerman Max Ernst memiliki karir panjang yang membentang di era Dadaisme, Surealisme, dan Abstrak-Ekspresionisme. Dalam periode surealisnya, Ernst merepresentasikan dirinya dalam serangkaian lukisan sebagai burung kartun yang disebut Loplop. Orang-orang sezaman surealis lainnya bahkan dirujuk dalam beberapa karya ini seperti Sang Perawan Menghukum bayi Yesus di hadapan Tiga Saksi: André Breton, Paul luard, dan Pelukis . Kemudian dalam karirnya, Ernst akan melarikan diri dari Eropa ke Amerika Serikat untuk melarikan diri dari Gestapo, yang mengejarnya di Prancis.
3. Frida Kahlo : Pelukis Meksiko Frida Kahlo mengambil ajaran surealisme dan menggabungkannya dengan citra seni rakyat Meksiko. Dia terkenal karena rangkaian potret dirinya yang penuh warna.
4. René Magritte : Pelukis Belgia René Magritte memimpin kelompok otonom surealis yang bekerja di Brussel. Lukisannya—seperti Anak Manusia , Golconda , dan Cermin Palsu —melacak serangkaian motif yang dapat dikenali yang diulangi di seluruh karyanya seperti pria bertopi bowler, apel hijau, dan awan putih di langit biru cerah.
5. Joan Miro : Pelukis dan pematung Spanyol Joan Miró menciptakan gambar abstrak yang didorong oleh naluri batinnya, mewujudkan imajinasi bawah sadarnya di atas kanvas dalam lukisan seperti Kuda, Pipa, dan Bunga Merah —yang awalnya muncul sebagai benda mati sederhana di atas meja, tetapi menggabungkan elemen yang tidak pada tempatnya seperti kuda korsel.
6. Man Ray : Man Ray adalah seorang fotografer surealis dan dadais yang terkenal karena memanipulasi foto-fotonya untuk menciptakan komposisi yang aneh dan surealis. Dia tinggal dan bekerja di Paris pada 1920-an, dan karyanya dipamerkan dalam pameran surealis pertama. Salah satu fotonya yang paling terkenal adalah Biola Ingres , yang menunjukkan seorang wanita telanjang duduk difoto dari belakang yang memiliki F-lubang biola ditumpangkan di punggungnya.

Siap Memanfaatkan Kemampuan Artistik Anda?

Ambil Keanggotaan Tahunan MasterClass dan gali kedalaman kreativitas Anda dengan bantuan Jeff Koons, seniman modern yang produktif (dan bankable) yang dikenal dengan patung hewan balon berwarna permennya. Pelajaran video eksklusif Jeff akan mengajarkan Anda untuk menentukan ikonografi pribadi Anda, memanfaatkan warna dan skala, menjelajahi keindahan benda sehari-hari, dan banyak lagi.