Tips Fotografi Fashion dari Anna Wintour

Fotografer mode menciptakan karya untuk klien editorial dan komersial. Fotografer juga harus memiliki pengetahuan mendalam tentang merek dan orang-orang yang bekerja dengan mereka.

Langsung Ke Bagian To

• Apa itu Fotografi Fashion?
• Apa yang Dilakukan Seorang Fotografer Fashion?
• 5 Hal yang Anda Butuhkan untuk Menjadi Fotografer Fashion
• Bagaimana Memulai sebagai Fotografer Fashion
• Kiat Anna Wintour untuk Menjadi Fotografer Mode Hebat
• Belajarlah lagi
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Anna Wintour

Anna Wintour memberikan akses yang belum pernah terjadi sebelumnya ke dunianya, mengajari Anda cara memimpin dengan visi dan kreativitas—dan tanpa permintaan maaf.

Sebagai Pemimpin Redaksi Mode , Anna Wintour telah bekerja dengan beberapa fotografer mode top dunia, dalam beberapa kasus mendukung karir mereka. Seperti yang dikatakan Anna, One melihat ke fotografer hebat—dan model hebat yang bekerja dengan mereka—untuk memberikan dampak yang lebih besar lagi pada seni foto fesyen, baik melalui narasi atau still life atau melalui potret.

Apa itu Fotografi Fashion?

Fotografi fashion adalah genre fotografi yang bersinggungan dengan dunia fashion. Ini termasuk pemotretan untuk majalah mode dan pemotretan pakaian di landasan pacu dan di ruang pamer dan di lokasi untuk lookbook. Fotografi fesyen bisa menjadi seni, atau komersial, tetapi hampir selalu tentang menangkap hubungan antara model fesyen dan pakaian di tubuh mereka.

Apa yang Dilakukan Seorang Fotografer Fashion?

Seorang fotografer fesyen yang baik tidak hanya mengambil gambar: Mereka sangat berpengetahuan tentang merek dan orang-orang yang bekerja dengan mereka. Saat melakukan pekerjaan komersial, fotografer mode mengetahui kode rumah mode. Saat memotret editorial mode, mereka mengetahui gaya dan konvensi gaya publikasi. Mungkin yang paling penting, fotografer fesyen tahu apa yang terjadi dengan industri fesyen saat ini. Menurut Anna Wintour , karya mereka harus mencerminkan momen budaya yang nyata, tetapi fotografer terbaik tahu cara membuat gambar yang masih akan terasa relevan bertahun-tahun kemudian.

Selain pemahaman yang kuat tentang mode modern, fotografi mode membutuhkan keterampilan interpersonal yang kuat. Pada pemotretan mode, fotografer hanyalah salah satu dari tim besar yang terdiri dari model, penata rambut, penata mode, penata rias, dan penjahit. Tergantung pada dinamika pemotretan, fotografer mungkin dipandang sebagai pemimpin, dan biasanya tanggung jawab mereka untuk memastikan model merasa nyaman.

Fotografer fashion umumnya bertanggung jawab untuk lebih dari sekedar mengambil gambar. Saat bekerja di lokasi, mereka mungkin harus menyiapkan bidikan, bekerja dengan cahaya alami dan pencahayaan buatan. Mereka akan sering bekerja di berbagai lokasi, termasuk di luar ruangan, di studio, di landasan pacu di peragaan busana, atau presentasi couture selama Fashion Week. Fotografer mode juga sering mengedit foto mereka sendiri.

5 Hal yang Anda Butuhkan untuk Menjadi Fotografer Fashion

Baik Anda baru memulai karir fotografi Anda, atau melakukan transisi dari industri lain ke mode, ada beberapa alat yang Anda perlukan.

1. Keterampilan fotografi . Meskipun Anda tidak perlu gelar Sarjana dalam seni rupa, mengambil kelas fotografi bukanlah ide yang buruk, jika Anda mampu membelinya. Jika sekolah di dekat Anda menawarkan kursus fotografi mode, itu bisa sangat membantu. Kembangkan berbagai keterampilan, karena fotografi mode dapat mencakup potret, bidikan grup, bidikan aksi, bekerja dengan lanskap, dan banyak lagi.
2. Keterampilan mengedit . Meskipun pada akhirnya Anda mungkin menemukan diri Anda bekerja dengan editor foto khusus, Anda tetap harus merasa percaya diri dengan kemampuan mengedit foto Anda sendiri. Dapatkan kenyamanan dengan retouching foto dalam perangkat lunak pengeditan seperti Photoshop.
3. Gigi . Miliki perlengkapan yang baik, termasuk kamera digital berkualitas, banyak lensa, dan peralatan pencahayaan. Ketahui cara menggunakan semua perlengkapan Anda, dan bersiaplah untuk berbagai skenario.
4. Portofolio dan/atau photobook . Di sinilah Anda dapat memamerkan karya terbaik Anda kepada calon pemberi kerja
5. Kesempatan . Anda akan menemukan peluang paling besar untuk fotografi mode di New York, Los Angeles, dan kota-kota lain yang menjadi rumah bagi perancang busana, supermodel, dan Fashion Weeks. Saat Anda siap, pertimbangkan untuk menyewa agen foto untuk membantu Anda menemukan pertunjukan.

Kelas Master

Disarankan untuk Anda

Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.

Mengajarkan Kreativitas dan Kepemimpinan

Mengajarkan Fotografi

Mengajar Desain dan Arsitektur

Mengajarkan Membangun Merek Fashion

Bagaimana Memulai sebagai Fotografer Fashion

Cara terbaik untuk memulai sebagai fotografer fesyen adalah berlatih bekerja dengan model. Mungkin lebih dari cabang fotografi lainnya, fotografi fashion melibatkan bekerja secara langsung dengan orang-orang. Pelajari bagaimana wajah dan tubuh mereka bergerak, dan latih komunikasi yang jelas, percaya diri, dan menarik dengan memotret model: Anda bisa mulai dengan teman Anda, lalu beralih ke agen model, yang terkadang mengizinkan fotografer baru untuk berlatih dengan klien mereka.

Setelah Anda siap untuk memesan pertunjukan, bangun banyak hubungan. Perancang busana, pengarah seni , dan editor dapat sangat berharga bagi jaringan Anda. Dan jika Anda bisa belajar dari seorang mentor yang karyanya Anda kagumi, lebih baik lagi.

Kiat Anna Wintour untuk Menjadi Fotografer Mode yang Hebat

Berpikir Seperti Pro

Anna Wintour memberikan akses yang belum pernah terjadi sebelumnya ke dunianya, mengajari Anda cara memimpin dengan visi dan kreativitas—dan tanpa permintaan maaf.

Mode Anna Wintour mengetahui dari pengalaman bahwa fotografer fesyen hebat memiliki kekuatan untuk memberikan makna transenden pada sebuah gambar. Ini adalah saran karirnya untuk calon fotografer profesional:

• Gunakan Setiap Kesempatan untuk Mengasah Mata Anda : Anna menggunakan fotografer muda Tyler Mitchell sebagai contoh seseorang yang menggunakan setiap kesempatan untuk memahami sudut pandangnya sendiri dan sudut pandang mode. Ketika dia datang, dia akan memotret semuanya mulai dari acara untuk Vogue.com hingga antrean di luar toko Supreme.
• Kerjakan Jalan Anda Hingga ke Liga Besar : Tidak ada tugas yang terlalu kecil ketika Anda sedang belajar dan membangun portofolio Anda. Pada usia 24 tahun, dan setelah mengerjakan tugas yang lebih kecil untuk Vogue.com, Mitchell diminta untuk memotret Beyoncé untuk sampul majalah Vogue edisi September 2018. Jangan menghapus pekerjaan hanya karena Anda menganggapnya terlalu kecil (atau terlalu besar)—Anda tidak pernah tahu apa yang akan terjadi.
• Tahu Apa yang Anda Suka : Merakit kumpulan gambar yang berbicara dan menggerakkan Anda. Setelah Anda memiliki koleksi yang cukup besar, Anda akan mulai mengidentifikasi tema dan kepekaan bersama, yang akan membantu mengasah estetika Anda sendiri di balik lensa.
• Berani : Kami mencari seseorang yang mengambil gambar dengan cara yang berbeda, kata Anna, yang mencari kekuatan dalam sebuah gambar serta kualitas yang memungkinkannya beresonansi dari waktu ke waktu. Saat Anda mempertajam mata dan sudut pandang Anda, cobalah berbagai jenis fotografi dan setegas mungkin. Semakin ekstrim eksperimen Anda, semakin mudah untuk mengidentifikasi DNA citra Anda.
• Dipersiapkan : Annie Leibovitz , seperti Irving Penn sebelumnya, dengan cermat mempersiapkan pemotretan sebelum dia mengambil kameranya. Dia akan selalu mempelajari subjeknya terlebih dahulu, yang bisa berarti melihat drama yang mereka mainkan atau membaca buku terbaru mereka. Penn juga sama: Dia menghabiskan waktu untuk mengenal subjek di lokasi syuting sehingga suasananya terasa pribadi dan akrab sebelum syuting dimulai.

Belajarlah lagi

Menjadi fotografer yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass . Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh para master, termasuk Anna Wintour, Jimmy Chin, Annie Leibovitz, dan banyak lagi.