15 Jenis Fotografi yang Berbeda, Dijelaskan

Apa yang dimulai dengan daguerreotype hampir 200 tahun yang lalu sekarang menjadi hobi yang populer, jalur karier, dan bentuk seni yang canggih. Fotografi telah berkembang menjadi berbagai jenis, gaya, dan kegunaan—baik amatir maupun profesional, artistik dan komersial, dan segala sesuatu di antaranya.

Langsung Ke Bagian To

• Setiap Jenis Fotografi Populer untuk Diketahui
• Ingin Menjadi Fotografer yang Lebih Baik?
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Annie Leibovitz

Annie membawa Anda ke studionya dan ke pemotretannya untuk mengajari Anda semua yang dia ketahui tentang potret dan bercerita melalui gambar.

Setiap Jenis Fotografi Populer untuk Diketahui

1. Fotografi Hitam Putih : Fotografi hitam putih adalah bentuk seni unik yang bergantung pada pelatihan ulang mata Anda untuk melihat hubungan monokromatik di dunia.
2. Fotografi Candid : Fotografi candid adalah gaya fotografi di mana model dan pemandangannya tidak dipentaskan atau berpose. Foto candid biasanya foto orang, dan bisa diambil di mana saja: di rumah, di toko kelontong, di pesta ulang tahun anak, dan sebagainya.
3. Fotografi Dokumenter : Fotografi dokumenter adalah, menurut definisi, seni menangkap peristiwa dan pengalaman yang signifikan secara historis, budaya, sosial, atau politik. Subjek fotografi ini dapat merangkum berita terkini, atau lebih banyak lagi kisah hijau tentang kisah kehidupan nyata di seluruh dunia.
4. Fotografi Mode : Sebagai fotografer, Anda adalah direktur pemotretan dan semua orang akan meminta bimbingan kepada Anda. Ini bisa berarti secara bersamaan memberi tahu model cara berpose sambil memastikan tampilan berikutnya dipersiapkan dengan benar sambil juga memastikan bahwa Anda mendapatkan bidikan terbaik. Semua orang, dan terutama modelnya, perlu merasa nyaman di lokasi syuting dan tugas Anda adalah tetap tenang—jika tidak, suasana negatif akan memengaruhi gambar Anda. Pelajari lebih lanjut tentang fotografi mode dalam panduan kami di sini .
5. Fotografi Makanan : Dari piring lezat yang digambarkan di halaman majalah hingga hidangan lezat yang difoto dari dekat untuk buku masak, fotografi makanan adalah penataan dan pendokumentasian makanan lezat untuk tujuan advertorial atau editorial. Maraknya media sosial, khususnya blog dan Instagram, telah melambungkan banyak juru masak rumahan ke status food blogger atau fotografer makanan semi-profesional. Dengan perencanaan dan latihan yang seimbang, fotografi makanan bisa menjadi outlet kreatif yang memuaskan yang bahkan bisa berubah menjadi karier yang menguntungkan.
6. Fotografi Lanskap : Fotografi lanskap adalah fotografi yang terjadi di alam terbuka. Ini terpisah dari apa yang kita kenal sebagai fotografi alam. Biasanya, fotografi lanskap menangkap pemandangan alam yang mengesankan—pegunungan yang megah, lapangan yang luas dan tenang, sungai yang menderu—tak tersentuh oleh kehadiran manusia (selain fotografer, tentu saja). Untuk semua fotografer lanskap pemula yang ingin menjelajahi bumi sambil mengambil gambar mereka sendiri yang luar biasa, berikut adalah panduan lengkap untuk memulai.
7. Fotografi Makro : Fotografi makro adalah bentuk fotografi jarak dekat, awalnya dikembangkan untuk penelitian ilmiah. Definisi paling ketat dari fotografi makro adalah bahwa subjek dipotret pada perbesaran 1:1—dengan kata lain, subjek berukuran sebenarnya dalam foto. Namun, kebanyakan orang menggunakan istilah fotografi makro untuk merujuk pada foto apa pun yang menggambarkan gambar subjek kecil dari jarak dekat dan sangat detail. Pelajari lebih lanjut tentang fotografi makro dalam panduan lengkap kami di sini.
8. Fotografi Malam : Fotografi malam mengacu pada memotret objek atau pemandangan antara senja dan fajar. Fotografi malam bergantung pada palet warna dengan nuansa ungu, biru, dan hitam yang lebih gelap. Memotret di malam hari adalah alasan yang sangat baik untuk keluar dari zona nyaman Anda dengan kamera dan bereksperimen menggunakan mode manual, memilih sendiri semua pengaturan daripada mengandalkan preset kamera untuk melakukannya untuk Anda.
9. Fotografi Potret : Fotografi potret adalah gaya fotografi yang menggambarkan subjek manusia . Fotografi potret telah ada sejak awal fotografi, ketika Louis Daguerre menemukan daguerreotype pada tahun 1839—tahun yang sama ketika Robert Cornelius mengarahkan kamera ke dirinya sendiri dan mengambil apa yang secara luas diyakini sebagai foto potret diri pertama (atau selfie dalam bahasa modern ) pernah, meletakkan dasar bagi fotografi potret untuk muncul sebagai bentuk seninya sendiri. Murah, cepat, dan portabel, fotografi potret segera menggantikan potret tradisional yang dilukis dengan tangan, memungkinkan fotografer amatir dan profesional lebih bebas dalam mendokumentasikan kondisi manusia.
10. Fotografi Arsitektur : Arsitektur mengacu pada desain, rekayasa, dan konstruksi struktur buatan manusia, serta struktur akhir itu sendiri. Gaya arsitektur tak berujung telah muncul selama berabad-abad, masing-masing dengan ekspresi uniknya sendiri: Romanesque, Gotik, Klasik, Neoklasik, Barok, Modernis, Brutalis, dll. Meskipun dimungkinkan untuk hanya mengarahkan kamera ke gedung atau jembatan dan mengambil gambar , ada seni untuk memotret arsitektur. Fotografer arsitektur terkenal termasuk Albert Levy, yang mulai memotret bangunan tua pada tahun 1870-an, dan modernis abad pertengahan Amerika Julius Shulman, yang menjadi populer setelah memotret bangunan modern. Pelajari lebih lanjut tentang fotografi arsitektur dalam panduan kami di sini.
11. Fotografi Olahraga : Fotografi olahraga menawarkan banyak peluang untuk mendapatkan bidikan yang bagus—tetapi juga menawarkan banyak peluang untuk melewatkan momen yang sebenarnya bisa jadi luar biasa. Ketika aksi bergerak cepat, seorang fotografer olahraga harus siap untuk mengklik pada saat yang tepat untuk mendapatkan bidikan yang sempurna. Ikuti empat tips ini untuk memastikan bahwa foto Anda sedinamis dan sejelas mungkin saat Anda memotret olahraga.
12. Fotografi Jalanan : Fotografi jalanan adalah bentuk fotografi spontan yang menggambarkan kehidupan sehari-hari seperti yang terjadi, di jalanan dan di tempat lain. Fotografi jalanan tidak hanya terbatas pada jalanan kota yang ramai, gang-gang sempit, dan pusat kota yang sibuk; fotografi jalanan dapat terjadi di ruang publik mana pun, dengan orang atau tanpa orang. Satu-satunya aturan fotografi jalanan adalah ia harus menangkap momen yang benar-benar jujur ​​dan tidak dipentaskan yang mengungkapkan beberapa aspek sebenarnya dari masyarakat.
13. Fotografi Perjalanan : Fotografer perjalanan adalah kolektor dan kurator pengalaman. Seorang fotografer perjalanan yang baik akan menunjukkan emosi dan sensasi dari suatu tujuan, membangkitkan rasa nafsu berkelana yang patut ditiru. Namun, fotografi perjalanan bukan hanya tentang memotret wajah-wajah tersenyum di pantai. Ini tentang pengamatan, penelitian, dan komposisi yang bijaksana. Meskipun menjadi fotografer perjalanan profesional membutuhkan dedikasi pada keahliannya, imbalan seringnya bepergian ke destinasi baru, menarik, dan indah tentu saja sepadan dengan usaha.
14. Fotografi Satwa Liar : Fotografi satwa liar adalah tentang memahami subjek Anda—yaitu, satwa liar! Meskipun Anda tidak memerlukan gelar PhD di bidang Biologi (meskipun, itu tidak ada salahnya), memiliki pemahaman dasar tentang hewan yang Anda potret sangat penting untuk menjadi fotografer satwa liar. Tempat yang baik untuk memulai adalah di halaman belakang Anda sendiri, taman lokal, atau taman nasional terdekat. Pelajari tentang hewan liar di daerah Anda—kebiasaan mereka sehari-hari, ritual kawin mereka, dan, yang paling penting, waktu mereka paling aktif. Ini akan membantu Anda mengetahui kapan harus pergi memotret mereka dan apa yang harus dicari.
15. Fotografi Eksposur Panjang : Fotografi eksposur panjang juga dikenal sebagai fotografi kecepatan rana lambat atau fotografi eksposur waktu . Teknik ini berakar pada hari-hari awal fotografi, ketika teknologi yang belum sempurna mengharuskan fotografer harus menyimpan gambar selama beberapa jam untuk mendapatkan hasil apa pun pada film. Fotografi eksposur panjang modern menggunakan teknik yang sama, yang bergantung pada menjaga rana terbuka untuk jangka waktu yang lama. Berkat kemajuan teknologi kamera, gambar yang dihasilkan menampilkan subjek diam dalam fokus yang jelas sementara subjek bergerak tampak kabur.

Ingin Menjadi Fotografer yang Lebih Baik?

Baik Anda baru memulai atau bermimpi menjadi profesional, fotografi membutuhkan banyak latihan dan kreativitas yang sehat. Tidak ada yang tahu ini lebih baik dari fotografer legendaris Annie Leibovitz, yang telah menghabiskan puluhan tahun menguasai keahliannya. Dalam MasterClass tentang fotografi karya Annie Leibovitz, ia mengungkapkan tips tentang bekerja dengan subjek, menyusun konsep, dan memotret dengan cahaya alami.

Ingin menjadi fotografer yang lebih baik? Keanggotaan Tahunan MasterClass memberikan pelajaran video eksklusif dari fotografer ahli, termasuk Annie Leibovitz dan Jimmy Chin.