Era Musik Klasik: Sejarah Musik Klasik

7 Era Musik Klasik

Ahli musik membagi musik klasik menjadi era sejarah dan subgenre gaya. Salah satu cara untuk mengkaji sejarah musik klasik adalah dengan membaginya menjadi tujuh periode:

1. Periode abad pertengahan (1150 hingga 1400) : Musik telah ada sejak awal peradaban manusia, tetapi sebagian besar sejarawan musik mulai membuat katalog musik klasik di era Abad Pertengahan. Musik abad pertengahan dikenal dengan nyanyian monofonik—kadang-kadang disebut nyanyian Gregorian karena digunakan oleh para biarawan Gregorian. Selain bernyanyi, musisi Abad Pertengahan memainkan musik instrumental pada instrumen seperti kecapi, seruling, perekam, dan instrumen senar tertentu.
2. Periode Renaisans (1400 hingga 1600) : Musik era Renaisans memperkenalkan musik polifonik kepada khalayak luas, terutama melalui musik paduan suara, yang dibawakan dalam suasana liturgi. Selain kecapi, musisi Renaisans memainkan biola, rebec, kecapi, dan gitar di antara instrumen senar lainnya. Instrumen kuningan seperti karung dan cornet juga muncul selama era ini. Mungkin komposer Renaisans yang paling terkenal adalah Giovanni Pierluigi da Palestrina, John Dowland, dan Thomas Tallis.
3. Periode Barok (1600 hingga 1750) : Selama era Barok, musik klasik melonjak ke depan dalam kompleksitasnya. Era Barok melihat pelukan penuh dari musik tonal—musik yang didasarkan pada tangga nada mayor dan tangga nada minor daripada mode—dan itu mempertahankan polifoni era Renaisans. Banyak instrumen yang digunakan oleh orkestra saat ini yang umum dalam musik Barok, termasuk biola, biola, cello, contrabass (bass ganda), bassoon, dan oboe. Harpsichord adalah instrumen keyboard yang dominan, meskipun piano pertama kali muncul selama era ini. Komposer paling terkenal dari era Baroque awal termasuk Alessandro Scarlatti dan Henry Purcell. Pada akhir periode Baroque, komposer seperti Antonio Vivaldi, Dominico Scarlatti, George Frideric Handel, dan Georg Philipp Telemann mencapai popularitas besar. Komposer paling berpengaruh yang berasal dari era Barok adalah Johann Sebastian Bach, yang menggubah pendahuluan, fugue, kantata, dan musik organ yang ekstensif.
4. Periode klasik (1750 hingga 1820) : Dalam genre musik klasik yang luas ada periode Klasik. Era musik ini menandai pertama kalinya simfoni, konser instrumental (yang menonjolkan solois virtuoso), dan bentuk sonata dibawa ke khalayak luas. Musik kamar untuk trio dan kuartet gesek juga populer selama era Klasik. Komposer klasik khas adalah Wolfgang Amadeus Mozart, meskipun ia jauh dari satu-satunya bintang di era klasik. Joseph Haydn, Franz Schubert, dan J.S. Putra Bach J.C. Bach dan C.P.E. Bach juga komposer bintang selama periode ini. Komposer opera seperti Mozart dan Christoph Willibald Gluck mengembangkan bentuk opera menjadi gaya yang tetap dapat dikenali hingga saat ini. Ludwig van Beethoven memulai karirnya selama era Klasik, tetapi inovasinya sendiri membantu mengantarkan era musik berikutnya.
5. Periode romantis (1820 hingga 1900) : Dicontohkan oleh Beethoven periode akhir, era Romantis memperkenalkan emosi dan drama pada keindahan platonis musik periode Klasik. Karya-karya Romantis awal seperti Beethoven's Symphony No. 9 menjadi acuan bagi hampir semua musik abad kesembilan belas yang mengikutinya. Banyak komponis yang mendominasi repertoar simfoni saat ini yang digubah selama era Romantis, termasuk Frederic Chopin, Franz Liszt, Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Robert Schumann, Johannes Brahms, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Peter Ilyich Tchaikovsky, Richard Strauss, Jean Sibelius, dan Sergei Rachmaninoff. Komposer opera seperti Richard Wagner, Giuseppe Verdi, dan Giacomo Puccini menggunakan kekuatan emosional Romantisisme untuk menciptakan baris melodi indah yang dinyanyikan dalam bahasa Italia dan Jerman. Era Romantis juga melihat penciptaan instrumen baru dalam keluarga alat musik tiup kayu, saksofon, yang akan mendapatkan keunggulan khusus di abad yang akan datang.
6. Periode modern (1900 hingga 1930) : Era modern seni dan musik muncul pada awal abad kedua puluh. Komposer klasik pada awal abad kedua puluh senang melanggar aturan harmonik dan struktural yang telah mengatur bentuk musik klasik sebelumnya. Igor Stravinsky dengan menantang meregangkan instrumen hingga batas alaminya, menggunakan meteran campuran, dan menantang gagasan tradisional tentang nada suara dalam karya-karya seperti Ritus Musim Semi . Komposer Prancis seperti Claude Debussy dan Maurice Ravel memimpin subgenre musik abad kedua puluh yang disebut Impresionisme. Lainnya seperti Dimitri Shostakovich, Paul Hindemith, dan Béla Bartók terjebak dengan bentuk klasik seperti piano concerto dan sonata, tetapi menantang tradisi harmonik. Mungkin yang paling radikal adalah komposer Jerman Arnold Schoenberg yang, bersama dengan murid-murid seperti Alban Berg dan Anton Webern, membuang nada suara sama sekali dan menganut musik serial (atau 12 nada).
7. Periode postmodern (1930 hingga sekarang) : Seni musik abad kedua puluh bergeser mulai tahun 1930-an dan berlanjut ke era pasca-Perang Dunia II, mengantarkan gaya musik yang kadang-kadang disebut postmodern atau kontemporer. Penyedia awal musik postmodern termasuk Olivier Messiaen, yang menggabungkan bentuk klasik dengan instrumen baru seperti ondes martenot. Komposer postmodern dan kontemporer seperti Pierre Boulez, Witold Lutoslawski, Krzysztof Penderecki, Henryk Górecki, György Ligeti, Philip Glass, Steve Reich, John Adams, dan Christopher Rouse telah memadukan garis antara musik tonal dan atonal, dan mereka mengaburkan batas antara musik klasik dan bentuk lain seperti rock dan rock jazz .