Di dunia film, seperti di dunia nyata, cahaya dan bayangan memengaruhi suasana hati, latar, dan suasana. Sinematografer dengan hati-hati memilih pengaturan pencahayaan untuk menciptakan kembali efek ini, yang dapat berkisar dari misterius dan meresahkan hingga optimis dan lapang.
Langsung Ke Bagian To
- Apa itu Lampu Kunci?
- Apa Tujuan dari Key Light?
- Bagaimana Lampu Kunci Digunakan?
- Apa itu Pencahayaan Kunci Rendah?
- Apa itu Pencahayaan Kunci Tinggi?
- Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master David Lynch
David Lynch mengajarkan prosesnya yang tidak konvensional untuk menerjemahkan ide-ide visioner ke dalam film dan bentuk seni lainnya.
Belajarlah lagi
Apa itu Lampu Kunci?
Lampu utama adalah sumber utama cahaya buatan yang digunakan sinematografer saat merekam adegan.
- Lampu utama bukanlah jenis peralatan pencahayaan tertentu. Itu bisa apa saja mulai dari unit lampu kilat yang dipasang di kamera hingga lampu.
- Ketika seorang sinematografer menggunakan lebih dari satu sumber cahaya buatan dalam bidikan—menambahkan cahaya pengisi untuk mengurangi bayangan dan/atau cahaya latar untuk menguraikan subjek dan menciptakan kesan kedalaman—cahaya utama memiliki efek terbesar pada gambar, menyoroti dimensi dan bentuk subjek.
- Seorang sinematografer dapat menggunakan beberapa lampu utama dalam sebuah adegan untuk menerangi subjek yang bergerak pada saat-saat tertentu.
- Pencahayaan utama dimulai di industri film tetapi sekarang juga umum dalam fotografi.
Apa Tujuan dari Key Light?
Lampu utama menyoroti bentuk dan dimensi subjek di layar dan memungkinkan sinematografer untuk mengontrol suasana adegan. Jumlah sumber cahaya yang mereka gunakan, kualitas khusus dari lampu tersebut (suhu warna, kecerahan, dll.), dan di mana mereka menempatkannya dapat menciptakan berbagai suasana, dari misterius dan dramatis hingga cahaya dan optimis.
David Lynch Mengajarkan Kreativitas dan Film James Patterson Mengajarkan Menulis Usher Mengajarkan Seni Pertunjukan Annie Leibovitz Mengajarkan FotografiBagaimana Lampu Kunci Digunakan?
Sinematografer menggunakan pencahayaan utama dalam berbagai cara, membuat penyesuaian untuk menarik keluar efek yang berbeda.
- Sinematografer menggunakan key light keras (fokus) atau soft (difusi), tergantung pada apakah mereka menginginkan bayangan yang mencolok atau bidikan yang lebih seimbang dengan detail yang lebih besar.
- Mereka memposisikan kunci pada sudut yang berbeda pada dudukan lampu relatif terhadap subjek tergantung pada pengaturan yang diinginkan.
- Dalam pengaturan pencahayaan tiga titik yang umum, sinematografer menempatkan lampu utama pada sudut horizontal 30 hingga 60 derajat dari kamera untuk menghasilkan bayangan yang menarik di wajah subjek. Jadi, jika sisi kanan menyala, sisi kiri akan diarsir.
- Posisi vertikal yang paling umum untuk key light adalah pada sudut 30 derajat, sedikit di atas garis mata, tetapi sinematografer menempatkan key light lebih tinggi atau lebih rendah untuk menghasilkan efek yang berbeda.
- Cahaya alami atau sekitar biasanya berada di atas kepala, jadi saat diposisikan rendah, lampu utama tampak mendistorsi fitur aktor. Distorsi ini bekerja dengan baik dalam horor (untuk rasa abnormal yang tidak menyenangkan) dan komedi (untuk tertawa).
- Saat diposisikan tinggi, high key light menghasilkan tulang pipi yang lebih menonjol dan bayangan hidung yang panjang.
- Menggunakan hanya lampu utama menciptakan pemandangan kontras tinggi, terutama saat tidak ada lampu yang menerangi latar belakang.
- Jika digunakan, cahaya pengisi atau reflektor akan mengurangi kontras dan menambahkan detail ke area gelap dari suatu pemandangan.
- Lampu utama tidak harus langsung menerangi subjek. Untuk membuat pemandangan lebih menarik secara visual, atau menunjukkan lokasi subjek, seorang sinematografer dapat melewatkan cahayanya melalui filter, layar, reflektor, dan rintangan seperti daun pohon dan kaca jendela.
- Lampu utama juga tidak harus lampu putih. Sinematografer terkadang menggunakan tuts berwarna dengan lampu pengisi dan lampu latar warna lain untuk menambah kedalaman emosional pada sebuah adegan.
- Sinematografer dapat menggunakan pencahayaan dalam atau luar ruangan, dan suhu warna (pengukuran dalam Derajat Kelvin) menciptakan tampilan yang berbeda. Pencahayaan luar ruangan biasanya sekitar 5600K, sedangkan pencahayaan dalam ruangan umumnya 3200K. Garis pemisahnya adalah 5000K, dengan suhu warna yang lebih tinggi dari yang dianggap dingin dan kebiruan, dan suhu yang lebih rendah dianggap oranye hangat.
- Sinematografer dapat menggunakan matahari atau skylight (pada hari yang mendung) sebagai cahaya utama untuk pemotretan di luar ruangan, melengkapinya dengan sumber cahaya lain sebagai pencahayaan pengisi, atau sebaliknya.
- Mereka juga dapat menggunakan lampu, perlengkapan penerangan, api, lilin, dan sumber pencahayaan alami lainnya sebagai lampu utama jika cukup terang. Kadang-kadang mereka bahkan muncul dalam adegan sebagai alat peraga.
- Meskipun key light adalah standar dan direkomendasikan untuk pemula, sinematografer tidak selalu menggunakannya. Mengecualikan lampu utama dapat menciptakan efek siluet yang keren.
Kelas Master
Disarankan untuk Anda
Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.
David LynchMengajarkan Kreativitas dan Film
Pelajari Lebih Lanjut James PattersonMengajarkan Menulis
Pelajari Lebih Lanjut
Mengajarkan Seni Pertunjukan
Pelajari Lebih Lanjut Annie LeibovitzMengajarkan Fotografi
Belajarlah lagiApa itu Pencahayaan Kunci Rendah?
Berpikir Seperti Pro
David Lynch mengajarkan prosesnya yang tidak konvensional untuk menerjemahkan ide-ide visioner ke dalam film dan bentuk seni lainnya.
Lihat KelasTergantung pada suasana hati yang ingin diciptakan oleh seorang sinematografer, mereka menggunakan pencahayaan high key atau low key. Masing-masing memiliki ciri khas tersendiri.
- Pencahayaan kunci rendah menggunakan banyak bayangan, nada lebih gelap, dan hitam pekat, dengan sedikit nada tengah dan putih.
- Untuk menciptakan efek, sinematografer sering hanya menggunakan key light, terkadang dikendalikan dengan fill light atau reflektor. Ini menonjolkan kontur subjek, menghasilkan bayangan.
- Saat mereka menggunakan cahaya pengisi, sinematografer memastikan cahaya utama dominan, menciptakan rasio pencahayaan yang tinggi, seperti 8:1 yang mendukung tombol.
- Pencahayaan yang dikurangi menghasilkan gambar dengan kontras mencolok antara terang dan gelap yang dikenal sebagai efek chiaroscuro. Ini sangat penting dalam klasik hitam dan putih yang murung seperti Nosferatu (1922) dan Metropolis (1927).
- Pencahayaan kunci rendah menciptakan suasana dramatis dan misterius dan dapat menampilkan berbagai emosi negatif yang mendalam. Ini biasanya meningkatkan rasa keterasingan pemirsa.
- Ini biasa terjadi dalam drama gelap, thriller, horor, dan film noir.
Apa itu Pencahayaan Kunci Tinggi?
Pilihan Editor
David Lynch mengajarkan prosesnya yang tidak konvensional untuk menerjemahkan ide-ide visioner ke dalam film dan bentuk seni lainnya.Pencahayaan high key menggunakan berbagai warna putih dan terang, dengan sedikit warna tengah dan hitam. Nada tengah menjadi putih dan putih menjadi lebih putih.
- Secara tradisional, sinematografer mencapai pencahayaan high-key dengan pencahayaan tiga titik—key, fill, dan backlight (juga disebut rim light)—yang menciptakan pola pencahayaan yang seragam. Hari-hari ini, beberapa sumber cahaya panas digantikan oleh lampu neon lembut yang jauh lebih efisien yang memberikan efek serupa.
- Sinematografer juga dapat menggunakan ring light, yang menciptakan iluminasi terus menerus dengan sedikit bayangan yang terlihat.
- Penyiapan tombol tinggi memiliki rasio pencahayaan yang jauh lebih rendah, dengan keseimbangan antara isian dan kunci yang dapat mendekati 1:1.
- Pencahayaan kunci tinggi menguntungkan karena tidak memerlukan penyesuaian untuk setiap adegan, memungkinkan produksi bergerak lebih cepat. Namun, karena tidak menerangi bagian tertentu secara lebih mencolok daripada yang lain, pencahayaan high key tidak menambahkan makna atau drama pada bidikan dengan cara yang sama seperti pencahayaan low key.
- Pencahayaan kunci tinggi menciptakan suasana hati yang optimis, ceria, muda, ringan, dan lapang.
- Hal ini umum dalam komedi situasi dan komedi.
Pelajari lebih lanjut tentang teknik pembuatan film di MasterClass David Lynch.
