Leslie Dixon: Penulis untuk 'Mrs. Doubtfire' dan 'Thomas Crown Affair'

Leslie Dixon

Judul: Penulis / Produser
Industri: Hiburan

Leslie Dixon dibesarkan di San Francisco oleh seorang ibu tunggal, seorang penggemar film yang diakui yang membawanya ke rumah kebangunan rohani dan mengizinkannya untuk begadang sampai jam 3 pagi untuk menonton. Dr Strangelove . Sebuah obsesi lahir.

Sementara dia berasal dari keluarga seniman yang sukses — kakek-neneknya adalah fotografer Dorothea Lange dan pelukis barat daya Maynard Dixon — tidak ada uang keluarga, dan Leslie, karena takut akan hutang kuliah, melewatkan pendidikan tinggi sepenuhnya, keluar sepenuhnya sendiri pada usia itu. dari 18.

Setelah serangkaian pekerjaan kasar dan pacar pemain gitar, dia menabung cukup uang untuk pindah ke L.A., di mana dia tidak mengenal siapa pun. Pekerjaan kasar berlanjut sampai dia bisa menghasilkan naskah pertamanya. Meskipun tidak pernah dibuat, itu dibeli oleh Columbia, memulai karir penulisan skenario yang sah.

Sebagai penulis dan/atau produser ia telah membuat 16 film, antara lain: Keberuntungan yang Luar Biasa , Jatuh ke Laut , Nyonya Keraguan , Urusan Thomas Crown , Jumat yang Menakutkan , semprotan rambut , Tak terbatas , dan Gadis yang Hilang .

Dia baru saja pindah ke Berkeley dengan suaminya pembuat film dokumenter, Tom Ropelewski. Mereka memiliki satu putra, dua kelinci, dan rumah Pengrajin 1898 surgawi yang mereka rencanakan akan dijalankan terlebih dahulu.

Saya membaca bahwa Anda sebenarnya tidak memiliki kontak di industri ini ketika Anda memulai, dapatkah Anda berbicara sedikit tentang perjalanan profesional yang Anda ambil untuk masuk ke Hollywood, mulai sebagai penulis naskah tetapi tidak benar-benar mengenal siapa pun?

Saya akan mengatakan bahwa tidak benar-benar mengenal siapa pun tidak menakutkan akhir-akhir ini seperti ketika saya tidak mengenal siapa pun, karena internet. Internet adalah penyamarataan lapangan permainan yang hebat. Ini mungkin terdengar sedikit diskursif, tetapi saya menyadarinya ketika kami mulai pergi ke peternakan pria setiap tahun di Montana. Tiba-tiba para koboi muda yang bekerja di sana tampak jauh lebih hipper dan lebih pintar dan selaras dengan budaya pop daripada yang saya ingat dari lima tahun sebelumnya. Itu karena mereka semua sedang online membaca hal yang sama, streaming film yang sama yang orang-orang di LA streaming dan baca.

di mana indeks dalam sebuah buku?

Sekarang, pada saat saya melakukannya, itu sangat menakutkan karena Anda harus secara fisik tinggal di sana, pergi ke sana, mendapatkan tempat tinggal, mendapatkan semacam pekerjaan, memulai jaringan, mencoba mencari seseorang yang akan membaca Anda naskah. Sekarang kamu bisa memasukkan naskah kamu ke dalam kontes yang sah, ada Nicholl Fellowship, ada Sundance, ada macam-macam, Final Draft ada kontes skrip. Jika Anda menempatkan atau memenangkan salah satu kontes tersebut, Anda langsung mendapatkan agen, seseorang akan mewakili Anda dan Anda berada di pintu, dan Anda mungkin tidak perlu melangkah keluar dari kota asal Anda.

Itu menakjubkan. Ini telah melahirkan lebih banyak orang yang mencoba. Keberuntungan yang saya miliki adalah, banyak orang tidak ingin tinggal di LA tua yang hambar pada masa itu, jadi Anda harus meningkatkan kesediaan untuk meninggalkan tempat yang mungkin lebih baik, lebih bersih, dan lebih cantik tempat Anda berasal, yang di kasus saya adalah San Francisco dan secara fisik pergi ke Los Angeles. Itu hanya mutlak diperlukan. Saya tidak mengenal siapa pun, saya tidak pernah kuliah, saya tidak memiliki jaringan yang besar. Ada masalah alkohol di keluarga dekat saya, jadi saya berlari keluar pintu pada usia 18 tahun. Saya sendiri tidak memiliki masalah alkohol, ingin menjauh darinya.

Saya telah menendang-nendang di San Francisco, saya berada di band swing barat untuk sementara waktu, saya memiliki kebiasaan pacar pemain gitar, yang saya ingat dengan suka pahit. Sampai hari ini saya bisa memainkan cadangan ayunan barat yang cukup bagus, tapi itu tidak akan menjadi karir saya. Saya memiliki masa kanak-kanak yang sangat fungsional, masa kanak-kanak yang sangat menyenangkan sampai masalah alkohol melanda rumah tangga saya. Dan rumah saya dipenuhi dengan buku dan rekaman, dan kami sering pergi ke bioskop, jadi saya memiliki banyak nutrisi secara intelektual dan emosional, yang membuat saya kuat untuk melawan belokan kiri ini di rumah langsung saya.

Saya memiliki semacam apresiasi terhadap budaya pop. Saya tidak datang ke LA dengan tujuan menjadi seorang seniman dan menulis Citizen Kane, saya ingin menjadi lebih seperti seorang pekerja harian dari tahun 1930-an yang memutar film-film menyenangkan yang dibintangi Carey Grant dan Katherine Hepburn.

Apakah Anda memiliki proses ketika Anda sedang duduk untuk menulis skenario, apakah berbeda setiap kali, atau apakah Anda memiliki rutinitas?

Ini berbeda setiap waktu. Ini berbeda karena, Anda tidak tahu apakah Anda, terkadang Anda menulis ulang karya orang lain, saya telah melakukan banyak hal ini. Ketika Anda melihat nama saya pada naskah di posisi kedua, itu berarti saya menulis ulang penulis pertama. Terkadang Anda memulai dengan sebuah novel, dan Anda benar-benar telah membuat sketsa ceritanya. Terkadang Anda mengarang semuanya, dan itu adalah skenario asli. Terkadang Anda memulai dengan novel grafis, itulah yang terjadi akhir-akhir ini.

Ada begitu banyak cara berbeda untuk menerobos masuk, kebanyakan orang harus menerobos dengan beberapa bahan asli, tetapi Anda akan takjub betapa banyak novel tergeletak di luar sana yang tidak memiliki pilihan, atau penulis akan membiarkan Anda memilihnya. untuk satu dolar karena jika sebuah skrip membuatnya menjadi tumpukan dan dibuat menjadi film, maka novel mereka akan laris dan terjual lebih banyak. Jadi ada banyak cara.

Saya sangat merekomendasikan, bagaimanapun juga, jauh lebih mudah bagi saya, untuk memulai dengan sesuatu yang ditulis oleh seseorang yang benar-benar pintar dan menjadikannya sebagai Hollywood, daripada membuat semuanya sendiri. Itu benar-benar yang paling sulit.

Ketika Anda melakukan itu, seperti apa hubungan Anda dengan penulis aslinya? Seberapa terlibat mereka pada saat itu?

Di dunia ideal, penulis aslinya sudah mati, dan tidak bisa memberimu kesedihan apapun [Tertawa]. Saya telah bekerja dengan Edith Wharton dengan baik dalam kapasitas itu. Tapi itu semacam lelucon yang bagus, karena ketika saya sedang mengerjakan Limitless, yang didasarkan pada sebuah buku berjudul The Dark Fields oleh Alan Glynn, kami terus-menerus berhubungan, saya sangat terkesan dengan tulisan dan bukunya sehingga saya ingin beri dia rasa hormat yang jarang diberikan oleh produser Hollywood kepada penulis asli, pencetus materi. Saya terus-menerus melakukan kontak email dengannya. Dia mengerti tentang proses Hollywood, dia canggih, yang membantu.

Ketika Anda sedang menulis naskah dan Anda belum memiliki film yang dipilih atau Anda belum memiliki pemeran untuk sebuah film, bagaimana cara kerjanya untuk Anda sejauh menghidupkan karakter Anda di halaman? Bagaimana Anda membayangkan mereka, dan saya kira apakah Anda memiliki suara sama sekali dalam proses casting, atau mencari atribut tertentu pada orang-orang tertentu yang akan dilemparkan?

Setiap film berbeda. Banyak hal yang berkaitan dengan hubungan Anda dengan studio, dan hubungan Anda dengan sutradara asli, yang akan membuat keputusan lebih tegas daripada Anda. Sangat jarang Anda mungkin berada dalam posisi di mana ada perang penawaran untuk naskah Anda, dan Anda mungkin memiliki pengaruh, dan Anda mungkin bisa mengatakan, saya produser di dalamnya dan Anda tidak bisa menempatkan sutradara di atasnya. tidak suka. Dengan kata lain, Anda tidak dapat memilih direktur di atas kepala mereka, tetapi saya memiliki beberapa kontrak di mana saya memiliki hak veto atas direktur, dan saya memiliki hak veto atas pemimpin.

Jadi, ketika mereka tiba-tiba mengatakan bahwa mereka ingin memerankan orang yang tidak jelas minggu ini sebagai karakter yang seharusnya menjadi jenius yang berapi-api, saya bisa mengatakan tidak. Tapi itu sangat jarang. Cara terbaik untuk menghidupkan karakter di layar adalah dengan membayangkan peran yang dimainkan oleh aktor atau aktris favorit Anda, terkadang berhasil, Anda akhirnya mendapatkan orang itu.

Bayangkan saja bintang favorit Anda hanya melakukan ini dan mengatakan itu, dan tentu saja itu adalah salah satu tujuan saya di Mrs. Doubtfire, saya rasa mereka tidak akan pernah membuat film jika mereka tidak mendapatkan Robin Williams. Anda perlu memberikan umpan besar, yang sepertinya mencakup keahliannya. Itu adalah pekerjaan saya, itu menyenangkan untuk dibayangkan, dan bahkan lebih menyenangkan untuk melihatnya terjadi.

Pada titik apa Anda tahu Anda akan mendapatkan Robin untuk itu, dan apakah itu mengubah sesuatu untuk Anda dengan skrip ketika kalian mendapatkannya?

Tidak, karena pada saat itu Chris Columbus mulai menulisnya, saya tidak cukup berubah untuk mendapatkan kredit layar. Tidak, saya baru tahu karena agen saya. Dan itu adalah kemenangan pribadi bagi saya, karena dia telah membaca naskah versi sebelumnya dan lulus.

Bagaimana rasanya melihat Robin dalam peran itu bagi Anda?

Siapa lagi yang bisa melakukan itu, pada saat itu? Maksud saya, di situlah keahliannya yang benar-benar unik, itu adalah menembak bulan, itu harus menjadi lubang di satu atau itu tidak akan terjadi. Mereka menginginkannya sejak awal, itu tidak masuk akal, saya tidak datang dengan ide itu. Dan dia telah melewati proyek ini dan tidak tertarik pada premisnya, tetapi versi skrip sebelumnya tidak terlalu komedi, dan perlu memilikinya.

Mulai dari menulis komedi yang Anda miliki, hingga menulis dan kemudian memproduksi film thriller, seperti apa transisi itu dari Anda? Apakah latar belakang menulis Anda dengan komedi masih membantu mempersiapkan Anda untuk memproduksi dan menulis sebuah thriller?

Itu adalah sebuah evolusi. Saya selalu menyukai film-film mendalam, dan masih menyukainya. Saya sama sekali tidak punya masalah, acara favorit saya di TV adalah Game of Thrones, jadi apa artinya? Saya suka Breaking Bad. Saya baru saja, pada awalnya dalam beberapa tahun pertama, sangat bersyukur bisa dipekerjakan dan merasa sangat mudah untuk berpindah dari satu komedi ke komedi lainnya. Saya rasa saya tidak terlalu dikenal sebagai penulis komedi romantis, meskipun saya telah mengerjakan beberapa di antaranya. Saya hanya seorang penulis komedi, penulis komedi serba guna. Saya telah melakukan komedi keluarga, saya telah melakukan komedi romantis, saya telah melakukan komedi konyol. Dan kadang-kadang beberapa komedi gelap.

Tapi selera saya, selera saya yang sebenarnya, benar-benar sedikit lebih kompleks, sedikit lebih mendalam, dan sebenarnya cukup sakit untuk jujur. Saya pikir Get Out adalah film favorit saya tahun ini sejauh ini, saya penggemar berat Key & Peele, saya suka semua hal itu. Saya memiliki masalah selama bertahun-tahun dengan hal-hal yang seharusnya menjadi film berperingkat R, dan Anda harus membersihkannya ke PG-13. Saya baru saja mulai bosan bekerja di genre itu, dan ingin lebih banyak bekerja di genre yang ingin saya beli tiketnya.

Evolusi itu sangat alami bagi saya, tetapi itu membantu untuk menemukan, itu membantu untuk mendapatkan pertunjukan Thomas Crown, yang merupakan transisi, dan bekerja dengan John McTiernan yang merupakan sutradara yang sangat, sangat baik. Dan kemudian dari sana, terasa logis dan alami bahwa saya bisa membuat film thriller. Jadi saya harus menulis naskah untuk buku yang menjadi dasar Limitless, yang merupakan cerita tersendiri.

Dengan Limitless, dan beralih dari film ke acara televisi, tantangan seperti apa yang muncul dari tempat kreatif, di mana Anda harus membuat cerita yang belum tentu ada, itu hanya terinspirasi oleh konten asli itu ?

Saya tidak ada hubungannya dengan acara TV, nama saya ada di sana karena alasan kontrak, dan saya berkewajiban secara kontrak bahwa mereka harus menawarkan saya hak untuk menulis pilot. Tetapi saya tidak ingin melakukannya, saya tidak ingin melakukannya karena saya belum sampai sejauh ini untuk membersihkan sesuatu untuk jaringan televisi.

Saya senang mencairkan cek, tetapi saya tidak berpikir itu akan berhasil karena itu harus gelap dan rumit, dan seharusnya ada di kabel. Dan studio, yang sedang bangkrut pada saat itu, hanya mengambil penawar tertinggi, yaitu jaringan, dan kemudian cukup memastikan bahwa akan ada paku di peti mati proyek itu. Karena tidak mungkin Anda bisa membuatnya menjadi gelap dan kompleks dan menarik. Itu bisa menjadi seri yang semenarik Westworld, dengan kecenderungan sci-fi dan arus gelap di bawah permukaan, dan kita tidak tahu siapa yang membuat obat ini, dan siapa yang menggunakannya dan siapa yang tidak, dan apa versi baru dari obat ini. dia. Saya bisa melihat itu berlangsung selamanya, tetapi itu harus menjadi dunia kabel, bukan jaringan.

Jadi saya mengambil uang saya, saya tutup mulut, dan uang itu menghilang dengan sangat cepat, saya minta maaf untuk mengatakannya.

Dengan sesuatu seperti itu, Hollywood adalah industri yang keras, dan di saat-saat di mana Anda seperti, Oh, saya ingin proyek ini menjadi peringkat-R dan itu tidak mungkin, atau Anda harus menulis ulang sesuatu yang Anda rasakan benar-benar bergairah. Bagaimana Anda meyakinkan diri sendiri dan tetap termotivasi, meskipun orang lain mencoba merusak apa yang telah Anda buat?

Saya lebih beruntung daripada kebanyakan penulis, ditulis ulang hingga terlupakan. Saya lebih beruntung, saya belum menerima banyak catatan buruk seperti beberapa orang sezaman saya. Dan sepertinya saya bisa menghabiskan waktu lebih lama di proyek, dan benar-benar melihat perumpamaan yang cukup bagus dari apa yang saya tulis untuk mencapai layar. Bagian dari itu ada hubungannya dengan terbang sedikit di bawah radar blockbuster.

Maksud saya, Mrs. Doubtfire adalah blockbuster, tapi tidak disengaja, karena itu hanya ditetapkan pada jalur untuk menjadi komedi yang menguntungkan, tidak ada yang tahu itu akan menjadi hit monster. Secara umum, apa yang saya lakukan adalah memukul ganda dan tiga kali lipat; Saya belum mengikuti undian blockbuster. Jadi taruhannya lebih rendah, dan mereka tidak cenderung membuang empat, lima, enam penulis naskah ketika mereka tidak memiliki anggaran 5 juta. Itu hanya menambah rasa takut.

Dan Anda akan lihat ... Kadang-kadang saya melakukan arbitrase di mana Anda memutuskan siapa yang pantas mendapatkan kredit, layanan ini yang Anda lakukan untuk Writer's Guild. Terkadang Anda akan melihat 15 nama pada draf naskah yang berbeda, dan itu pasti sangat melemahkan semangat. Anda melihat penulis yang dipekerjakan, dan mereka dipecat dan kemudian dibawa kembali. Saya tahu banyak orang yang bekerja dengan cara ini, dan itu selalu menjadi film yang sangat besar.

Mereka tertarik pada saya untuk film Marvel sekarang, dan saya tidak ingin melakukannya karena saya tidak ingin menjadi 1 dari 16 penulis. Saya hanya tidak ingin melakukan itu pada titik ini dalam hidup saya, saya sangat senang bahwa dengan Limitless, saya memilikinya dalam kontrak saya, mereka tidak dapat mengubahnya. Itulah yang terjadi ketika Anda memiliki hak atas buku tersebut.

Itu ideal, dengan cara itu Anda dapat memastikan visi Anda adalah yang diberitahukan.

Kecuali tentu saja filmnya menyebalkan, dalam hal ini salah arah. Saya benar-benar percaya pada proses kolaboratif dengan orang yang tepat. Saya mendapat banyak bantuan dari aktor berbakat seperti siapa pun dalam menghidupkan sesuatu, Anda harus terbuka. Tidak semua orang di sekitar Anda akan menjadi idiot.

Apakah Anda merasa menjadi wanita di industri ini menantang? Hollywood masih merupakan dunia pria, dan kami terus-menerus melakukan diskusi kesetaraan mengenai gaji dan peran untuk wanita versus pria.

Sejujurnya Anda akan membencinya, orang-orang membencinya ketika saya mengatakan ini. Tidak ada tantangan, tantangan ada di dalam diri Anda. Tidak ada yang peduli apakah perempuan menulis naskah atau laki-laki menulis naskah. Tidak ada. Mereka tidak melihat nama di halaman sebelum mereka mulai membacanya dan pergi, Oh, seorang wanita menulis ini, saya akan membuangnya ke bagian bawah tumpukan. Mereka hanya tidak peduli. Jika Anda menulis sesuatu yang mengisi slot jenis film atau pilot televisi yang mungkin benar-benar ingin dibuat seseorang di pasar saat ini, tidak ada yang peduli.

Saya pikir itu jauh lebih sulit bagi para eksekutif, karena itu bisa menjadi semacam klub anak laki-laki. Agen membuat langkah besar, ada wanita yang menjalankan studio film; itu sangat bagus. Tapi saya pikir wanita terkadang membatasi diri mereka sendiri, dengan memilih untuk menulis dalam genre yang tidak sepopuler saat ini dan mungkin memiliki sedikit kesempatan untuk mencapai layar. Saya pikir semua ini benar-benar pada wanita untuk memperluas jenis film yang mereka tulis. Dan jangan terlalu terganggu oleh bayi-bayi itu, itu yang paling sulit, karena wanita akan terganggu.

Yang ingin saya katakan adalah dalam kontes berkedip antara pria dan wanita yang sama-sama bekerja, biasanya wanita akan berkedip lebih dulu dan menghabiskan lebih banyak waktu dengan anak-anak. Saya pikir itu mungkin satu-satunya alasan terbesar mengapa ada lebih sedikit film yang ditulis oleh wanita. Jika Anda memilih untuk memiliki anak, akan ada semacam putus sekolah. Atau Anda membesarkan mereka oleh pengasuh, dan itu benar-benar pilihan yang mengerikan. Saya melakukan sedikit dari masing-masing dan saya pikir saya menyeimbangkannya dengan cukup baik. Saya mungkin akan memiliki beberapa film lagi di daftar saya jika saya tidak punya bayi.

Ini adalah keputusan yang sulit untuk dibuat karena saya pikir, dan tidak hanya terbatas pada Hollywood, tetapi benar-benar karir apa pun, wanita merasa mereka harus membuat pilihan antara menjadi seorang ibu dan memiliki anak, atau karier mereka. Seharusnya tidak begitu, tapi saya masih berpikir itu masih dianggap seperti itu.

Ya. Dan hal yang baik tentang menjadi pekerja lepas, adalah Anda tidak harus berhenti sepenuhnya, ini bukan situasi ini/atau. Tapi saya akan mengatakan bahwa saya pikir sebuah studio mungkin ragu untuk mempekerjakan seorang wanita yang baru saja memiliki bayi, bukan? Mungkin butuh empat kali lebih lama untuk mendapatkan skrip terakhir, saya bisa melihat itu terjadi. Jadi kami memiliki tantangan, tetapi tidak dalam cara mereka memandang pekerjaan yang sebenarnya.

Saat melakukan ini dalam kapasitas lepas, seperti apa keseharian Anda, bagaimana Anda menyeimbangkan pekerjaan dan kehidupan?

Saya telah menyeimbangkan kembali semuanya, dan saya sedang dalam proses mengubah hidup saya. Saya tinggal di Beverly Hills selama 22 tahun, yang merupakan perjalanan yang cukup melelahkan, tetapi saya berasal dari San Francisco. Dan beberapa tahun yang lalu, ketika tiba saatnya anak saya kuliah, kami memutuskan untuk pindah kembali ke San Francisco. Dan tanpa diduga, mendarat di ibukota gila liberal Amerika, Berkeley, California, tempat saya tinggal sekarang.

Saya sering pergi ke LA, itu sangat mudah dilakukan, tetapi saya sekarang memiliki satu kaki masuk dan satu kaki keluar dari dunia itu. Hanya ada periode dalam hidup saya di mana saya tidak bisa membiarkan arus dan nilai-nilai tertentu mengambil lobus frontal otak saya sepanjang waktu. Saya memiliki satu kaki di kehidupan lama saya dan satu kaki di kehidupan baru saya, dan saya benar-benar berpikir itu akan mengarah pada jenis pekerjaan baru dan berbeda, yang bahkan mungkin bukan penulisan skenario. Saya tidak dalam kondisi terbaik dengan treadmill seperti sebelumnya. Anda mungkin tidak akan pernah melihat film lain dari saya, atau mungkin dan mungkin akan benar-benar melihat beberapa film yang tidak seperti yang pernah saya lakukan.

Saya baru saja berada di titik awal di mana saya benar-benar tertarik untuk menulis apa yang saya inginkan. Dan sejujurnya, di antara kami, memiliki goresan untuk melakukan itu. Saya telah mengeringkan sistem itu selama bertahun-tahun, dan sekarang saya benar-benar ingin mundur selangkah dan menikmati buahnya. Itu berarti bekerja lebih sedikit, dan bekerja lebih selektif, tapi saya baik-baik saja dengan itu.

Nasihat apa yang akan Anda tawarkan kepada orang lain yang ingin mengejar karir menulis untuk film atau televisi?

Saya akan mengatakan dapatkan skrip untuk pertunjukan atau film yang Anda kagumi. Dan lihat mereka, lihat bentuknya, lihat ekonominya, lihat mereka untuk trik apa pun yang mungkin digunakan penulis untuk membuat Anda tetap membaca, agar mata Anda terus bergerak sepanjang halaman. Ini sangat penting, karena biang keladinya, musuh Anda adalah kebosanan pembaca Anda. Fakta bahwa mereka memiliki banyak skrip untuk dibaca, atau dimuat ke perangkat mereka, mengapa mereka harus membaca milik Anda? Mengapa mereka harus membalik halaman? Anda benar-benar harus sedikit pamer, dan Anda harus memiliki ekonomi. Salah satu cara terbaik untuk mempelajari cara melakukannya adalah dengan membaca skrip yang bagus. Pergi, Oh, ya, saya suka film ini, saya akan membaca skrip ini.

Dan itu akan memberi Anda gambaran tentang seperti apa bahan yang benar-benar profesional dan sigap. Itu akan menjadi guru yang lebih baik daripada buku apa pun yang bisa Anda dapatkan. Apa yang ingin Anda dengar dari teman Anda ketika Anda memberi mereka skrip adalah, saya tidak bisa meletakkannya. Artinya, Anda harus memperhatikan cerita, Anda harus. Jika Anda memiliki sembilan halaman adegan dua orang berbicara di sebuah ruangan, Anda bukan seorang penulis profesional. Kecuali salah satu dari mereka memiliki senjata di sisi lain.

Beberapa jenis twist.

Perlu ada ketegangan, jika tidak ya, itu tidak akan berhasil. Itu akan menjadi nasihat terbesar saya. Kemudian saran saya berikutnya adalah, ketika Anda benar-benar, benar-benar, benar-benar melewati naskah dengan sisir gigi yang bagus, dan mendapat respons yang sangat baik dari orang lain, lalu ikuti beberapa kontes ini, lewati perjalanan yang menyakitkan Saya harus secara fisik pergi ke Los Angeles dan mengetuk pintu. Mungkin Anda bisa datang ke Los Angeles dengan karpet ajaib yang bagus.

Itu akan ideal.

bukan?

Saya pikir itu saran terbaik saya. Dan akhirnya, saya akan mengatakan jika Anda masuk ke kamar dengan seseorang, dan seseorang ingin bertemu dengan Anda, percaya diri. Tidak ada yang mau mempekerjakan penulis yang pemalu dan tidak percaya diri. Anda harus mengenakan kepribadian yang sangat percaya diri, menyenangkan, dan menyenangkan. Itulah tipe orang yang mereka inginkan. Dan untungnya saya sedikit nakal dan selalu bisa melakukannya, itu bagian yang mudah. Tetapi jika Anda adalah tipe orang yang pemalu dan pemalu, maka Anda perlu melatih keterampilan bersosialisasi Anda. Karena ketika mereka mencoba untuk memutuskan untuk mempekerjakan seseorang, itu adalah seseorang yang mungkin membuat Anda terjebak selama berbulan-bulan, dan mereka menginginkannya, Anda harus menjadi ahli yang baik.

Budaya itu penting, bisa bergaul dengan orang-orang.

Itu sangat benar yaitu, saya akan mengatakan bahwa orang-orang yang sedikit pamer dan badut kelas, kualitas yang tidak bekerja untuk Anda di sekolah mungkin, ketika Anda tumbuh dewasa, dapat menjadi aset yang luar biasa di Hollywood. Semua orang suka semacam orang iseng yang belum dewasa yang segar dan berbeda. Mereka tidak akan menyuruh Anda untuk diam dan melakukannya dengan cara tertentu, keeksentrikan Anda bisa menjadi nilai tambah di Hollywood. Aku tahu milikku telah.

Tangkap Leslie Dixon di TCM Oktober ini sebagai tamu di Sorotan TCM: Wanita Pelopor !

Menyimpan

Menyimpan