4 Teknik Sinematografi Dari Spike Lee's Do the Right Thing

Do the Right Thing karya Spike Lee menggunakan sudut kamera yang berbeda untuk menambahkan gerakan, menekankan suasana hati, dan meningkatkan pengalaman visual film secara keseluruhan.

Langsung Ke Bagian To

• Pengantar Singkat Spike Lee
• 4 Teknik Sinematografi Dari Melakukan Hal yang Benar
• Belajarlah lagi
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Spike Lee

Pembuat film pemenang Academy Award Spike Lee mengajarkan pendekatannya dalam menyutradarai, menulis, dan memproduksi.

Sendi Spike Lee unik dalam pendekatan mereka terhadap cerita visual avant-garde. Dari Lakukan hal yang benar (1989) hingga pemenang Academy Award BlackKkKlansman (2018), film Spike menggunakan serangkaian teknik kamera pembuatan film, gerakan, dan pertunjukan yang ditingkatkan untuk membantu menangkap karakter dalam adegan mentah, emosional, dan ikonik.

Pengantar Singkat Spike Lee

Spike Lee pertama kali memikat kesadaran budaya kita pada tahun 1986 dengan film debutnya, Dia Harus Memilikinya , sebuah kisah tentang seorang wanita yang diberdayakan secara seksual di Brooklyn dan ketiga kekasihnya, diceritakan dalam warna hitam dan putih. Selama karirnya yang panjang dan beragam, Spike sering mengambil pelajaran dari kehidupannya sendiri, yang mencakup segala hal mulai dari sejarah perguruan tinggi dan universitas kulit hitam, warna kulit dalam komunitas kulit hitam, bentrokan budaya di Brooklyn, cinta dan jazz, hubungan antar ras, dan kecanduan. Spike Lee terus membuat film—dan membuat gerakan: Pada 2010, Perpustakaan Kongres memilih Malcolm X untuk preservasi di National Film Registry, dan film terbarunya adalah tahun 2020 Da 5 Darah .

4 Teknik Sinematografi Dari Melakukan Hal yang Benar

film Spike Lee, Lakukan hal yang benar —yang menerima nominasi Oscar untuk Skenario Terbaik dan Aktor Pendukung Terbaik—menggunakan berbagai sudut kamera dan teknik sinematik untuk menambahkan gerakan, menekankan suasana hati, dan meningkatkan pengalaman visual film secara keseluruhan. Berikut adalah beberapa teknik sinematografi yang digunakan Spike untuk membuat film terobosan:

1. Hasil jepretan kamera rendah : Cara paling sederhana untuk menunjukkan kontras antar karakter melalui sinematografi adalah penempatan kamera, dan film Spike Lee dikenal dengan sudut dan gerakan kamera yang intens. Jika Anda ingin menunjukkan karakter yang sedikit lemah, Anda menembak mereka dari atas. Jika Anda ingin menunjukkan seseorang yang kuat dan mengendalikan, Anda menembak mereka dari bawah. Teknik khusus ini digunakan dalam Lakukan hal yang benar , ketika tiga karakter utama Buggin Out, Radio Raheem, dan Smiley memasuki Pizzeria Terkenal Sal. Kamera memotret mereka dari bawah, menunjukkan kepercayaan diri dan kekuatan mereka saat mereka menuntut Sal, yang restoran New York City-nya berada di lingkungan Hitam, mengubah Wall of Fame-nya untuk menampilkan orang-orang kulit hitam yang terkenal, bukan hanya orang Italia-Amerika.
2. Hasil jepretan kamera tinggi : Jika bidikan kamera rendah menunjukkan kekuatan, bidikan kamera tinggi menunjukkan ketidakamanan. Dalam adegan yang sama di mana kru menghadapi Sal, Spike menembak pemilik restoran dari atas, menyoroti ketakutan dan rasa tidak amannya terhadap pria kulit hitam yang menantangnya. Ketegangan memuncak saat Sal menghancurkan boombox Radio Raheem dan melontarkan cercaan rasial kepada para pria.
3. sudut Belanda : Sudut Belanda adalah jenis bidikan kamera di mana kamera dimiringkan ke satu sisi. Juga disebut sudut miring, sudut miring, atau kemiringan Belanda, Anda dapat menggunakan bidikan sudut Belanda untuk membawa penonton keluar dari zona nyaman mereka, menyebabkan disorientasi, dan menyampaikan kekacauan (tetapi berhati-hatilah untuk tidak menggunakannya secara berlebihan, karena dapat menghilangkan dampaknya). Spike Lee menggunakan kemiringan kamera di seluruh Lakukan hal yang benar untuk menyampaikan ketegangan dan realitas miring.
4. Zoom : Ada dinamika yang didapat dari pergerakan kamera. Di Lakukan hal yang benar , tidak banyak bidikan statis. Karakter bergerak ke dalam bingkai, menjauh dari bingkai, dan dari sisi ke sisi. Dalam satu adegan tertentu, Mookie dan beberapa karakter lain memancarkan serangkaian julukan rasial, dan kamera memperbesar dekat sementara mereka mencantumkan berbagai stereotip tentang budaya lain, menekankan ketegangan rasial. Namun, Samuel L. Jackson, yang karakternya adalah kepribadian radio untuk daerah Bed-Stuy, Brooklyn, berfungsi sebagai suara alasan saat ini—dia adalah satu-satunya karakter yang bergerak ke arah kamera, daripada membuat kamera bergerak di dia. Kamera melambangkan penonton dalam adegan ini, yang menunjukkan bagaimana karakter secara langsung menyapa penonton, memecahkan dinding keempat, dan menjadikannya momen yang lebih pribadi.

Belajarlah lagi

Menjadi pembuat film yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass. Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh master film, termasuk Spike Lee, Mira Nair, Shonda Rhimes, Jodie Foster, David Lynch, Martin Scorsese, dan banyak lagi.