Panduan Musik Swing: 7 Musisi Swing Terkemuka

Musik swing dianggap sebagai salah satu tahap evolusi terbesar dalam sejarah jazz, dan pernah menjadi salah satu bentuk musik dansa paling populer di Amerika Serikat.

Langsung Ke Bagian To

• Apa itu Musik Ayunan?
• Sejarah Singkat Musik Swing
• 3 Karakteristik Musik Ayunan
• 7 Band dan Artis Swing Terkemuka
• Ingin Pelajari Lebih Lanjut Tentang Musik?
• Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Herbie Hancock

Belajarlah untuk berimprovisasi, mengarang, dan mengembangkan suara Anda sendiri di 25 pelajaran video.

Apa itu Musik Ayunan?

Musik swing adalah gaya jazz yang dibawakan terutama oleh band-band besar tahun 1930-an dan 1940-an. Itu adalah musik dansa populer pada saat itu, ditandai dengan improvisasi metodis, tempo cepat, dan suara yang sering digambarkan kasar. Banyak musisi jazz dan tempat dansa tempat mereka bermain menikmati lonjakan popularitas dan kesuksesan sebelum kemerosotan yang tak terhindarkan dari era setelah Perang Dunia II, tetapi banyak musisi swing memiliki dampak yang bertahan lama pada arah jazz dan musik populer.

Sejarah Singkat Musik Swing

Berikut adalah gambaran singkat tentang sejarah musik swing.

• Asal-usul di awal 1920-an : Pergerakan big band tahun 1920-an membuka jalan bagi musik swing. Salah satu band besar pertama yang populer adalah Fletcher Henderson Orchestra, sebuah band berbasis di New York yang mempekerjakan musisi seperti pemain terompet Louis Armstrong dan pemain saksofon Benny Carter dan Coleman Hawkins. Henderson adalah seorang arranger berbakat yang pada dasarnya menetapkan formula untuk musik swing, memecah band menjadi beberapa bagian dan mencari tahu bagaimana setiap bagian mengalir dan saling melengkapi.
• Akhir 1920-an : Pada akhir 1920-an, band-band besar dengan gaya orkestra Henderson akan menggemparkan negeri ini. Pada tahun 1927, pemain terompet Duke Ellington dan orkestranya menjadi band rumah di Cotton Club di Harlem, di mana set band secara teratur disiarkan di radio. Siaran ini juga memberikan paparan kepada orkestra lain seperti Cab Calloway dan Jimmie Lunceford dan meningkatkan paparan publik yang lebih luas terhadap musik swing band besar. Hanya setahun kemudian, Earl Hines memainkan musiknya sendiri di seluruh midwest dari Grand Terrace Cafe Chicago.
• Masa Kejayaan selama Depresi Hebat : Ketika Amerika Serikat terhuyung-huyung dari Depresi Besar pada 1930-an, musik swing menjadi semakin populer. Dipimpin oleh pemimpin band seperti Tommy Dorsey, Benny Goodman, Artie Shaw, dan Chick Webb, band swing dance berkembang pesat sepanjang tahun 1930-an, menginspirasi tarian swing populer baru seperti jitterbug dan Lindy Hop.
• Diputar di tahun 1940-an : Pada tahun 1940-an, musik swing mendominasi gelombang radio. Vokalis populer seperti Ella Fitzgerald dan Frank Sinatra membawa elemen baru pada suara orkestra jazz. Namun, pada akhir 1940-an, era ayunan akan segera berakhir. Musisi dan pemimpin band New York seperti Charlie Parker dan Dizzy Gillespie beralih dari suara swing standar untuk mengembangkan gaya baru jazz kompleks yang disebut bebop.

3 Karakteristik Musik Ayunan

Musik swing adalah salah satu gaya musik jazz yang paling dikenal. Beberapa elemen kunci dari musik swing meliputi:

1. Dapat menari : Musik swing adalah musik dansa klasik tahun 1930-an dan 1940-an, yang dikenal karena temponya yang cepat dan energinya yang tinggi. Orang-orang beralih ke musik swing sebagai perbaikan perasaan-baik di tengah Depresi Hebat. Tempo musik swing yang upbeat menjadikannya sebagai dance groove yang ideal, dan sejumlah dance yang berbeda—seperti jitterbug, Lindy hop, dan boogie-woogie—muncul selama waktu ini untuk mengiringi kelincahan swing.
2. Riff panggilan dan respons- : Musik swing sering dilabuhkan oleh bagian ritme piano, drum, dan bass, dengan bagian kuningan dan tiup kayu yang menyertainya dimainkan panggilan-dan-tanggapan . Call-and-response adalah teknik komposisi yang bekerja mirip dengan percakapan. Sebuah frase musik berfungsi sebagai panggilan, dan dijawab oleh frase musik yang berbeda. Frasa ini dapat berupa vokal, instrumental, atau keduanya.
3. Menggunakan pengaturan formal : Berbeda dengan improvisasi kelompok yang ditemukan dalam jazz tradisional, musisi swing dalam sebuah band besar berpegang pada komposisi dan aransemen yang ketat. Penyanyi solo sering berimprovisasi pada band dengan melodi mereka sendiri, meskipun pemimpin band biasanya mencatat bagian yang mereka sukai dan memasukkannya ke dalam komposisi.

Kelas Master

Disarankan untuk Anda

Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.

Mengajarkan Jazz

Mengajarkan Seni Pertunjukan

Mengajarkan Menyanyi

Mengajar Musik Country Country

7 Band dan Artis Swing Terkemuka

Berpikir Seperti Pro

Belajarlah untuk berimprovisasi, mengarang, dan mengembangkan suara Anda sendiri di 25 pelajaran video.

Meskipun masa kejayaannya agak singkat, era swing akan menjadi kendaraan bagi musisi jazz kontemporer untuk mencapai ketenaran populer, serta menemukan gaya pribadi mereka sendiri. Beberapa seniman ayunan terkenal meliputi:

1. Louis Armstrong : Dianggap sebagai salah satu pelopor musik swing paling awal, Armstrong dikenal karena gaya dan sinkopasinya yang inovatif, membawa riff swinging ke komposisi dan penampilannya. Gaya Armstrong yang enerjik namun berirama akan menjadi pengaruh yang kuat bagi para musisi untuk generasi yang akan datang.
2. Calloway Taksi : Vokalis dan pemimpin band Cab Calloway memimpin salah satu band paling populer di era musik swing, sering tampil sebagai vokalis bersama bandnya. Dia dianggap sebagai master scat-singing, yang menjadi gaya vokal populer di era tersebut. Calloway juga merupakan musisi Afrika-Amerika pertama yang memiliki acara radio sindikasi nasional, dan menjual lebih dari satu juta rekaman.
3. Hitung Basie : Sebagai seorang pemuda, Count Basie bermain piano di sirkuit vaudeville sampai terdampar di Kansas City pada pertengahan 1920-an. Di sana, ia membangun orkestra jazz dengan musisi lokal. Count Basie menjadi terkenal karena gaya piano minimalis dan kepemimpinannya yang karismatik. Banyak dari komposisinya, seperti One O'Clock Jump dan Jumpin' at the Woodside, menjadi lagu era ayunan klasik.
4. Duke Ellington. : Seorang pemain piano yang luar biasa, Duke Ellington menggubah ratusan lagu, termasuk Itu Tidak Berarti (Jika Tidak Ada Ayunannya) dan Caravan. Lahir pada tahun 1899 dan terinspirasi oleh pianis ragtime, Duke Ellington menjadi salah satu pemimpin band paling berpengaruh di abad kedua puluh, memimpin orkestra jazznya selama lebih dari 50 tahun.
5. Benny Goodman : Pada tanggal 21 Agustus 1935, orkestra jazz Benny Goodman mengadakan konser di Los Angeles yang mengilhami kerumunan yang bersemangat untuk menari. Setelah pertunjukan itu, reputasi Benny Goodman menyebar ke seluruh negeri, membuatnya mendapatkan gelar The King of Swing. Seorang pemain klarinet yang berdedikasi dan perfeksionis terkenal, Benny Goodman mempekerjakan musisi berbakat yang suatu hari akan memulai orkestra mereka sendiri, termasuk Harry James dan Woody Herman.
6. Glenn Miller : Setelah memulai karirnya sebagai trombonis untuk orkestra Ben Pollack yang berbasis di Chicago pada tahun 1920-an, Glenn Miller kemudian menjadi salah satu pemimpin band besar paling terkenal di generasinya. Seorang komposer dan arranger yang inovatif, Glenn Miller menulis beberapa lagu hit, termasuk Moonlight Serenade dan In The Mood.
7. Bennie Moten : Moten adalah seorang pianis jazz dan pemimpin band Kansas City Orchestra. Dia mendapat banyak inspirasi dari Fletcher Henderson, dan sering menggubah lagu yang menampilkan stomp beat (gaya Kansas City yang populer saat itu). Salah satu komposisinya, Moten’s Swing, menjadi kunci dalam perkembangan musik swing.

Ingin Pelajari Lebih Lanjut Tentang Musik?

Menjadi musisi yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass . Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh master musik, termasuk Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello, dan banyak lagi.