Melakukan pemotretan sering kali terasa menakutkan bagi fotografer. Ada banyak keputusan yang harus dibuat, mulai dari memilih konsep, hingga memilih lokasi dan peralatan terbaik.
Memecah keputusan ini menjadi serangkaian langkah sederhana dapat membantu memberikan keteraturan dan kejelasan pada proses pengambilan keputusan Anda. Baik Anda seorang amatir yang melakukan pemotretan pertama atau profesional berpengalaman, langkah-langkah ini dapat membantu Anda melakukan pemotretan yang sukses.
Langsung Ke Bagian To
- Langkah 1: Kembangkan Konsep yang Baik
- Langkah 2: Pilih Lokasi yang Tepat
- Langkah 3: Pilih Peralatan Terbaik untuk Pemotretan Anda
- Langkah 4: Pilih Model yang Tepat
- Langkah 5: Pastikan Subjek Anda Merasa Nyaman
- Langkah 6: Ciptakan Suasana yang Tepat
- Langkah 7: Cobalah Berbagai Hal untuk Melihat Apa yang Berhasil
- Ingin Menjadi Fotografer yang Lebih Baik?
- Pelajari Lebih Lanjut Tentang Kelas Master Annie Leibovitz
Annie membawa Anda ke studionya dan ke pemotretannya untuk mengajari Anda semua yang dia ketahui tentang potret dan bercerita melalui gambar.
Belajarlah lagiLangkah 1: Kembangkan Konsep yang Baik
Langkah pertama dalam melakukan pemotretan adalah membuat konsep. Baik itu fotografi fashion, fotografi potret, atau hanya sesi foto pribadi dengan anggota keluarga, konsep ini idealnya mendorong semua keputusan kreatif dan praktis lainnya.
- Mulailah dengan titik lompatan gaya atau tematik. Apakah ada film, acara TV, atau buku yang ingin Anda tiru? Perasaan atau suasana hati tertentu yang ingin Anda bangkitkan? Apakah Anda ingin memotret dalam warna atau hitam-putih?
- Cari gambar yang berhubungan dengan titik awal Anda.
- Siapkan papan suasana hati atau buat halaman Pinterest dengan gambar yang berhubungan dengan konsep Anda. Gambar-gambar ini akan membantu menginformasikan tampilan, gaya, dan suasana sesi fotografi Anda.
Langkah 2: Pilih Lokasi yang Tepat
Setelah Anda mengumpulkan banyak foto bagus untuk digunakan sebagai referensi, inilah saatnya untuk mencari tahu di mana Anda ingin pemotretan foto Anda terjadi. Menentukan tempat untuk melakukan pemotretan profesional bisa jadi rumit. Berikut adalah beberapa pertanyaan untuk ditanyakan pada diri sendiri:
- Jenis set apa yang paling sesuai dengan konsep Anda? Apakah itu set yang sudah ada, atau set khusus yang perlu Anda buat sendiri?
- Jika Anda menyewa lokasi, berapa biayanya? Apakah biaya lokasi Anda akan memakan item lain dalam anggaran Anda, seperti membayar penata gaya atau penata rias?
- Jenis sumber cahaya apa yang akan ada pada hari pemotretan? Apakah ada pencahayaan alami, atau Anda perlu menggunakan cahaya buatan?
Langkah 3: Pilih Peralatan Terbaik untuk Pemotretan Anda
Sekarang setelah Anda memiliki konsep dan lokasi Anda, penting bagi Anda untuk memiliki jenis peralatan yang tepat pada hari pemotretan Anda. Meskipun Anda bebas bereksperimen dengan peralatan yang berbeda untuk mendapatkan tampilan yang berbeda, berikut adalah beberapa tip berguna untuk melakukan jenis pemotretan tertentu:
- Fotografi potret . Dalam potret, fokus umumnya pada wajah subjek. Seorang fotografer potret harus memastikan bahwa mereka memiliki kamera yang dapat menangkap ekspresi wajah seseorang dengan jelas, terutama jika mereka memotret foto kepala atau potret keluarga. Kamera film, mirrorless, dan DSLR memungkinkan fleksibilitas kreatif sekaligus memberikan kualitas gambar resolusi tinggi. Pelajari lebih lanjut tentang fotografi potret dalam panduan lengkap kami di sini .
- Fotografi pernikahan . Fotografi pernikahan membutuhkan fotografer profesional untuk mengetahui cara menangkap berbagai momen berbeda tanpa banyak waktu untuk persiapan. Fotografer pernikahan, misalnya, harus memastikan untuk mengemas berbagai lensa yang digunakan untuk berbagai bagian pernikahan. SEBUAH lensa sudut lebar berguna untuk pemotretan grup dan lanskap, sedangkan lensa prima atau makro mungkin diperlukan untuk momen drama tinggi tertentu, seperti pemotongan kue atau dansa pertama.
- Fotografi makanan . Selain memiliki kamera yang dapat menangkap detail makanan yang menggugah selera, Anda pasti ingin memastikan bahwa Anda memiliki latar belakang yang akan membuat warna makanan menonjol. Sesuatu yang bertekstur tetapi monokromatik, seperti kayu pedesaan atau batu abu-abu, akan membuat makanan menonjol. Meningkatkan rona warna dalam proses pengeditan foto pascaproduksi dapat membuat makanan terlihat lebih menarik di latar belakang Anda. Saat mengambil foto makanan atau produk, ada baiknya juga membawa lightbox agar objek tersinari dari segala sudut agar tidak menghasilkan bayangan yang tajam. Pelajari lebih lanjut tentang fotografi makanan di sini.
- Fotografi olahraga atau konser . Jenis acara yang bergerak cepat ini membutuhkan banyak pemotretan berkecepatan tinggi dan kemauan untuk melompat dari satu lokasi ke lokasi lain untuk mendapatkan bidikan yang sempurna. Jika Anda memotret konser atau acara olahraga untuk pertama kalinya, pastikan Anda memiliki kamera yang memungkinkan Anda memotret pada kecepatan rana yang cepat tanpa membuat gambar Anda kurang terang akibat strobo atau efek pencahayaan lainnya.
Kelas Master
Disarankan untuk Anda
Kelas online yang diajarkan oleh para pemikir terhebat di dunia. Perluas pengetahuan Anda dalam kategori ini.
Annie LeibovitzMengajarkan Fotografi
Pelajari Lebih Lanjut Frank Gehry
Mengajar Desain dan Arsitektur
Pelajari Lebih Lanjut Diane von FurstenbergMengajarkan Membangun Merek Fashion
Pelajari Lebih Lanjut Marc JacobsMengajarkan Desain Busana
Belajarlah lagiLangkah 4: Pilih Model yang Tepat
Jika Anda seorang fotografer komersial atau bekerja di bidang potret, memilih model yang tepat untuk ditempatkan di depan kamera adalah salah satu keputusan terpenting yang dapat Anda buat. Berikut adalah beberapa saran untuk membantu Anda memilih model terbaik untuk pemotretan Anda:
- Apakah Anda memiliki teman atau anggota keluarga yang mungkin cocok untuk pemotretan Anda? Jika demikian, pastikan untuk terbuka dengan mereka tentang penggunaan, persyaratan, dan persyaratan waktu pemotretan.
- Jika pemotretan Anda membutuhkan model dengan pengalaman, coba hubungi agen bakat atau model.
- Selalu dapatkan formulir rilis model yang ditandatangani dari model Anda, baik itu teman, keluarga, atau profesional. Ini memungkinkan Anda untuk menggunakan gambar dan rupa mereka, melindungi Anda dari masalah apa pun yang mungkin timbul jika Anda memutuskan untuk menerbitkan atau menjual foto Anda.
Langkah 5: Pastikan Subjek Anda Merasa Nyaman
Berpikir Seperti Pro
Annie membawa Anda ke studionya dan ke pemotretannya untuk mengajari Anda semua yang dia ketahui tentang potret dan bercerita melalui gambar.
Lihat KelasSetelah pemotretan Anda berlangsung, Anda perlu memastikan subjek Anda merasa nyaman di depan kamera dan dengan Anda di belakang kamera.
Bagaimana Anda berperilaku akan memengaruhi pemotretan. Berbicara sendiri dengan subjek sebelum segala sesuatunya dimulai adalah cara terbaik untuk membangun hubungan yang bermanfaat.
Berkomunikasi dengan mereka selama pemotretan. Tindak lanjuti dengan mereka untuk memastikan mereka merasa nyaman, dan banyak istirahat sehingga semua orang merasa segar dan berenergi.
Langkah 6: Ciptakan Suasana yang Tepat
Menciptakan suasana yang sesuai dengan suasana hati yang diinginkan dari foto Anda dapat membantu mencapai hasil terbaik. Salah satu cara terbaik untuk melakukannya adalah dengan memutar musik selama pemotretan, yang dapat membantu menenangkan model dan kru Anda dan membuat mereka rileks.
Langkah 7: Cobalah Berbagai Hal untuk Melihat Apa yang Berhasil
Cobalah berbagai pose, pakaian, ekspresi, dan komposisi selama pemotretan. Bahkan jika Anda sudah mendapatkan rencana Rencana A, cobalah sesuatu yang berbeda. Terkadang foto terbaik datang dari momen spontan yang tidak dijaga.
Ingin Menjadi Fotografer yang Lebih Baik?
Pilihan Editor
Annie membawa Anda ke studionya dan ke pemotretannya untuk mengajari Anda semua yang dia ketahui tentang potret dan bercerita melalui gambar.Baik Anda baru memulai atau bermimpi menjadi profesional, fotografi membutuhkan banyak latihan dan kesabaran yang sehat. Tidak ada yang tahu ini lebih baik dari fotografer legendaris Annie Leibovitz , yang telah menghabiskan puluhan tahun menguasai keahliannya. Di kelas online pertamanya, Annie mengungkapkan bagaimana dia bekerja untuk menceritakan sebuah kisah melalui gambar-gambarnya. Dia juga memberikan wawasan tentang bagaimana fotografer harus mengembangkan konsep, bekerja dengan subjek, memotret dengan cahaya alami, dan menghidupkan gambar dalam pascaproduksi.
Ingin menjadi fotografer yang lebih baik? Keanggotaan Tahunan MasterClass menyediakan pelajaran video eksklusif dari fotografer ahli, termasuk Annie Leibovitz dan Jimmy Chin.
