7 Tips Menulis Buku Komik Pertama Anda

Menulis buku komik membutuhkan semua elemen fiksi tradisional yang sama: karakter yang kuat, aksi yang menawan, dan pembangunan dunia yang hidup.

Belajar dari yang terbaik

Langsung Ke Bagian To

• 7 Tips Menulis Buku Komik Pertama Anda
• Ingin Belajar Lebih Banyak Tentang Menulis?

Berhenti dan pikirkan setiap elemen sastra yang terasa penting untuk sebuah novel, cerita pendek, atau skenario. Mungkin pikiran Anda langsung tertuju pada plot yang menarik, pengembangan karakter yang mantap, struktur tiga babak klasik, atau pembangunan dunia yang hidup. Semua elemen itu memang penting bagi fiksi tradisional, dan sama pentingnya di media lain: format buku komik.

5 jenis konflik dalam sastra

7 Tips Menulis Buku Komik Pertama Anda

Jika Anda telah melakukan brainstorming ide cerita dan siap untuk mulai menulis buku komik Anda sendiri, berikut adalah beberapa petunjuk utama dan tip menulis yang akan membantu Anda menguasai bentuk seni:

1. Kelilingi diri Anda dengan tim yang brilian . Menulis komik adalah usaha kelompok. Siapa pun yang tahu cara menulis buku komik dapat memberi tahu Anda bahwa ini adalah proses kolaboratif. Tim yang menyusun buku komik (serta novel grafis, manga, webcomics, dan bentuk seni sekuensial lainnya) termasuk editor, seniman komik dan ilustrator, letterer, dan colorist.
2. Percayai kolaborator Anda . Komik adalah bentuk seni kolaboratif yang inheren, dan banyak pendapat orang serta jadwal waktu akan terlibat. Kecuali jika Anda berencana untuk mengeksekusi secara harfiah setiap bagian dari proses itu sendiri — mulai dari menulis skrip lengkap hingga ilustrasi dan tinta in untuk menerbitkan sendiri —Anda perlu bekerja sama dengan orang lain dan menghormati masukan mereka. Jika Anda telah membentuk tim yang cerdas dan kreatif, pendapat rekan kerja Anda akan membuat produk akhir Anda jauh lebih baik.
3. Memahami struktur cerita dasar . Pemirsa mengharapkan elemen yang sama dari naskah komik yang mereka harapkan dari buku tradisional, film, atau podcast naratif. Selain awal, tengah, dan akhir yang jelas, elemen cerita penting meliputi: narasi sentral (atau A-story) yang dilengkapi dengan subplot opsional (atau B-story), pengembangan karakter; dialog dan narasi yang tepat dan dipertimbangkan dengan cermat; dan pesan tematik (terutama populer di komik superhero). Penulis buku komik biasanya berpengalaman dalam struktur tiga babak.
4. Rencanakan cerita yang bisa diserialkan . Seorang penulis buku komik harus memperhatikan bagaimana format naskah buku komik berbeda dari bentuk naratif lainnya. Skrip komik tradisional seperti manusia super , Laba-laba pria yang luar biasa , dan Hulk yang luar biasa muncul dalam mode serial, dengan skrip empat panel baru memulai debutnya setiap hari di surat kabar diikuti dengan angsuran yang lebih substantif pada hari Minggu. Ini memberi jalan untuk buku komik yang berdiri sendiri, tetapi ini juga serial. Alur cerita akan naik dan turun, tetapi keseluruhan dunia yang disulap oleh pencipta buku komik akan ada dalam keabadian. Bahkan di lanskap media saat ini, menulis untuk komik biasanya berarti memecah cerita Anda menjadi beberapa bagian, jadi pikirkan istilah itu saat Anda menghasilkan ide cerita.
5. Gunakan formulir secara maksimal . Sebuah buku komik memiliki banyak elemen gaya yang tidak ada dalam bentuk fiksi lainnya. Hal-hal seperti naskah, panel, talang, percikan, sebaran, teks naratif, dan gelembung ucapan adalah idiomatis bagi komik tetapi tidak umum ditemukan di media lain. Jika Anda menulis komik lucu dengan gaya Archie , Manusia Anjing , atau Scott Pilgrim , Anda akan ingin menemukan cara untuk menggunakan alat ini untuk efek komik. Jika Anda menulis komik horor, atur panel Anda dan sebarkan dengan cara yang memperkuat ketegangan dan kejutan.
6. Andalkan arketipe kunci . Ketika berbicara tentang penggarisan dan penulisan naskah, adalah bijaksana untuk memikirkan apa yang menyebabkan kesuksesan dalam seri buku komik sebelumnya. Fiksi pahlawan super sangat populer, dan berfokus pada protagonis dengan kemampuan manusia super. Pembuatan komik bergenre superhero seringkali melibatkan unsur-unsur seperti: cerita asal-usul yang dramatis untuk karakter utama (Superman datang dari planet lain, Spider-Man diaktifkan oleh gigitan laba-laba); identitas rahasia (Batman benar-benar Bruce Wayne, alias Superman adalah Clark Kent); musuh supervillain seperti Joker, Green Goblin, atau Loki; dan sidekicks terpercaya (Batman memiliki Robin dan Captain America memiliki Bucky Barnes).
7. Bermain dengan genre . Beberapa buku komik mengangkangi batas antara komedi dan fiksi superhero—pikirkan seri seperti Kolam kematian atau Kutu . Jika Anda menulis komik seperti itu, Anda perlu memasukkan elemen format superhero dan komedi. Komik hybrid-tone ini bisa menjadi yang paling sulit untuk dilakukan, tetapi sering kali menghasilkan hasil akhir yang paling mengesankan.

Ingin Belajar Lebih Banyak Tentang Menulis?

Menjadi penulis yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan Masterclass. Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh master sastra, termasuk Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris, dan banyak lagi.