Utama Musik 6 Cara Membuat Ketegangan dan Pelepasan dalam Musik

6 Cara Membuat Ketegangan dan Pelepasan dalam Musik

Horoskop Anda Untuk Besok

Ketegangan dan pelepasan musik adalah dua komponen penting yang harus ditangkap oleh siapa pun yang menulis musik dalam komposisi lagu mereka. Sementara persepsi musik berbeda untuk setiap pendengar, teknik penulisan lagu ini bekerja bersama-sama untuk menciptakan perasaan atau suasana hati tertentu bagi penonton.



dalam model aliran melingkar sederhana, ada aliran _________ dan aliran _________.
Kami Paling Populer

Belajar dari yang terbaik

Dengan lebih dari 100 kelas, Anda dapat memperoleh keterampilan baru dan membuka potensi Anda. Gordon Ramsaymemasak saya Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinPenulisan naskah Anna WintourKreativitas dan Kepemimpinan mau mati5Produksi Musik Elektronik Bobbi BrownDandan Hans ZimmerPenilaian Film Neil GaimanSeni Bercerita Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBbq Gaya Texas Misty CopelandBalet Teknis Thomas KellerTeknik Memasak I: Sayuran, Pasta, Dan TelurMemulai

Langsung Ke Bagian To


Apa Ketegangan dalam Musik?

Ketegangan dalam produksi musik adalah antisipasi membangun ritme, harmoni, melodi, dan dinamika. Ketika penulis lagu atau komposer membangun ketegangan dalam sebuah lagu, mereka menciptakan perasaan tidak tenang atau harapan, yang dapat mengembangkan pengalaman emosional bagi pendengarnya.



Apa itu Rilis dalam Musik?

Rilis dalam trek musik datang ketika ketegangan yang cukup telah dibangun, menciptakan perasaan santai atau memuaskan bagi pendengarnya. Saat Anda melepaskan ketegangan dalam musik, Anda memberikan resolusi untuk karya musik, yang memungkinkan lagu untuk menciptakan kembali ketegangan sekali lagi, menggerakkan lagu ke depan.

Cara Membuat Ketegangan dan Pelepasan dalam Musik

Ketegangan dan pelepasan terjadi di setiap lagu, bahkan yang paling santai atau menenangkan. Catatan dalam sebuah komposisi membangun momen-momen yang menciptakan perasaan dan harapan bagi pendengarnya, yang pada akhirnya mengarah pada pelepasan, yaitu perubahan yang terjadi untuk akhirnya memecah ketegangan. Anda dapat menciptakan ketegangan dan pelepasan dalam musik dengan cara berikut:

  1. Pengulangan . Mengulangi kumpulan akord atau nada yang sama menciptakan ketegangan berirama dengan membentuk pola yang dapat diprediksi dan memberi penekanan pada suara-suara ini. Bergantung pada gaya musiknya, perubahan akor yang tiba-tiba yang memecah pengulangan dapat menghasilkan pelepasan yang memuaskan untuk peningkatan, atau menciptakan lebih banyak ketegangan dengan menarik pendengar keluar dari zona nyaman audio mereka.
  2. Disonansi . Ciptakan ketegangan harmonik dengan menyatukan dua nada yang terasa tidak stabil atau tidak nyaman (seperti C tengah dan seminada tetangganya, C-sharp). Pasangan nada disonan sering digunakan dalam film horor atau video game, dan bahkan dalam produksi komedi untuk meningkatkan ketegangan dan menghasilkan kegembiraan. Pendengar menginginkan rekonsiliasi untuk nada-nadanya, yang menjadi masukan dalam antisipasi ke mana arah musik. Rilis datang ketika nada sekali lagi mencapai konsonan atau harmoni.
  3. Perubahan kunci . Saat sebuah lagu berpindah antar kunci, lagu tersebut menciptakan antisipasi untuk kembali ke nada yang menentukan, akord tonik asli, yang berfungsi sebagai pusat nada untuk sebuah komposisi. Menambahkan tuts minor atau keluar dari zona nada yang sudah dikenal juga dapat menyebabkan ketegangan musik, di mana pendengar merasa tidak nyaman hingga musik kembali ke suara awalnya.
  4. Dinamika . Musik yang meningkatkan nada atau kenyaringan membangun menuju klimaks bagi pendengarnya. Musik bisa menjadi lebih keras secara bertahap atau tiba-tiba, dan setiap cara memberikan perasaan ketegangan yang unik. Progresi akor pada akhirnya harus mencapai puncaknya dan jatuh lagi, begitulah cara lagu—dan dengan demikian, pendengar—mencapai pelepasan. Keheningan juga merupakan bagian dari dinamika musik.
  5. Larangan . Beberapa musik, seperti EDM, bergantung pada membangun ketegangan dengan menahan lebih lama untuk dilepaskan. Pembentukan pola ritmik yang menarik mengarah ke momen klimaks (juga dikenal sebagai penurunan), di mana mencapai puncak musik mencapai pelepasan.
  6. Sinkopasi . Irama sinkopasi adalah gangguan pada pola ketukan yang teratur. Memasangkan ketukan kuat dan lemah bersama-sama dan kemudian menginterupsi suaranya dengan aksen atau kontradiksi dengan meteran yang sudah mapan menciptakan kerinduan akan kesatuan. Semakin off-beat ritme, semakin banyak ketegangan yang berkembang. Ketika lagu lebih pada ketukan, itu menciptakan kepuasan audio, berkontribusi pada perasaan pelepasan.
Usher Mengajarkan Seni Pertunjukan Christina Aguilera Mengajarkan Menyanyi Reba McEntire Mengajarkan Musik Country deadmau5 Mengajarkan Produksi Musik Elektronik

Ingin Pelajari Lebih Lanjut Tentang Musik?

Menjadi musisi yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass. Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh master musik, termasuk Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello, Timbaland, dan banyak lagi.




Kaloria Kaloria